Noche estelar en Hollywood donde como era de esperar el Oscar al mejor actor secundario se lo llevó Javier Bardem por la descomunal interpretación del psicópata Anton Chigurh que empata con Norman Bates en mi lista de perturbados del cine favoritos, sin duda la película de la noche fue No Country For Old Men, de los Coen, los triunfadores de la noche, es discutible si el papel de Bardem es secundario o no, así pues ayer noche hubo realmente dos galardones a mejor actor principal, a Bardem y al enchufado de Daniel Day-Lewis por la película Pozos de Ambición la cual tengo en mi posesión pero que aún tengo que ver, y que cada vez me da mas pereza verla, primero por la crítica de Guzzest, luego por el largo y según el mundo clama, excesivo metraje, y finalmente porque me sale del forro, ahora me da mandra, mira tú, que le voy a hacer. De las galardonadas, pues bueno, se me antoja que Juno puede estar graciosilla y la veré, seguro, la protagonista está de muy buen ver y ya sabéis que con eso a mi me vale, en Hard Candy estaba sublime, Michael Clayton ya la he visto, buenísima, y cual me queda? Ah, La vida en rosa, puff, esta no me tira nada, si tengo que ver un musical miro el del Burton, que seguramente estará mejor, el documental Taxi To The Dark Side está en proceso de downloading y que mas, que mas, Expiación no me atrae lo suficiente, es que su anoréxica protagonista cada día me da mas asco, y el Bourne ya la he visto, a pesar de ser de acción, es de las mejores películas de acción y espías que he visto en los últimos cinco años, tremenda. Ratatouille era y es un valor seguro, fantástica, sin rival alguno. Con esto y un bizcocho ya he terminado el resumen de la gala de ayer, como siempre ahora se trata de hacer caja, y el año que viene habrá que devolver algún que otro trato de favor. Felicidades a Bardem, lo que ha conseguido no es moco de pavo, ahora espero que sepa dirigir su carrera hollywoodiense con éxito ya que le van a caer millones de guiones, no me gustaría verlo en películas taquilleras made in Usa, y sí en películas independientes y arriesgadas, pero eso no es cosa mía, sólo espero que el ejemplo de Antonio Banderas lo tenga muy pero que muy presente, no queremos ver a Javier haciendo del Zorro, del Coyote o de Bufalo Bill. La noticia de la noche se la llevó el anuncio por parte de Ethan y Joel Coen de su inminente próximo estreno que contará de nuevo con la presencia de Javier Bardem aunque esta vez será como protagonista absoluto del filme. La película en cuestión es un guión español realizado por Nikochan llamado Un ser llamado Guzzest cuyos derechos han sido vendidos por Nikochan a los mismísimos hermanos Coen en unas larguísimas y duras negociaciones, los Coen dirigirán el film, claro, pero el guión será revisado finalmente por el propio Nikochan que de esa manera se reserva el control creativo de la obra, para el casting se ha tomado una decisión salomónica, los hermanitos Coen eligen al reparto masculino y Nikochan al femenino, así pues y a falta de una confirmación oficial, se rumorea que el reparto de actores principales masculinos para la próxima película de los Coen elegido por los hermanísimos será: Javier Bardem como Guzzest, Paul Giamatti como Dr. Nikochan, Steve Buscemi como Flush, Danny DeVito como Ude y una aparición especial para John Goodman como El Pini. En cuanto al reparto femenino, existen muchas dudas sobre el porqué de la elección de Nikochan, aunque claro, un contrato es un contrato y está para respetarlo, así pues Nikochan y los Coen contarán con: Carmen Machi como Cucu, Carmen Maura como Laviñu, Chus Lampreave como la bruja Munthes, Victoria Abril como Maqui, y finalmente por petición de la propia actriz el papel de Nikochana se ha reservado a Scarlett Johansson. Así pues, amigos, mientras se habla de una posible vuelta de Un ser llamado Guzzest aprovechando el tirón que generará la publicidad del film sobre las primeras temporadas de la serie, nos tendremos que conformar con el trailer que se puede ver en youtube, los muñecos de Niko, Ude y Flush ya que el muñeco de Guzzest se agotó el mismo día de su salida a la venta, y con las camisetas, tazas, y otras mandangas que el propio Javier Bardem se ha comprometido a promocionar. Con esta película Bardem se asentará como lo que es, una auténtica bestia escénica, que gracias a su papel de Guzzest intentará el año próximo conseguir su segunda estatuilla.
El mismo año que el Duque Blanco le hacía el Transformer a Lou Reed, se convertía en un camaleón travestido, y pasaba de ser Bowie a ser Ziggy Stardust para despacharse a gusto y regalarnos el fantástico e imprescindible disco The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars (1972). Mucho se ha hablado de este disco y mucho mas que se hablará, el disco narra la historia de Ziggy Stardust, vendría a ser mas o menos un extraterrestre bisexual, que viene a decir que la Tierra será aniquilada, pero el éxito le hará fracasar en su heroica misión, y bla bla bla, bla bla bla. El disco comienza con el anuncio de la fatídica noticia para los terrícolas, percusión, voz de Bowie desde el horizonte, pianito de marras, y tenemos Five Years, ese piano que también podemos escuchar en “su” Transformer, brutal inicio que te pone la piel de gallina, seguimos con una canción sobre el amor y sus variante, “Soul Love”, voz grave, coros angelicales, saxo de lujo, medio tiempo perfecto, muy cincuentero pero con ese toque tan mariquita y glam que predominaba en la época y del que Bowie (tal vez junto a Bolan) fue el amo y señora. En la siguiente canción Ziggy se destapa como el invasor que es, las guitarras son amenazantes, piano cortante, y esa voz que va cogiendo su falsete, voz doblada por el propio Bowie que le hace tener una sonoridad extraterrestre y esa guitarra desbocada y algo atormentada para finalizar, una de mis favoritas del disco. Y entonces, llega el contacto con los humanos, lo hace en Starman, guitarra acústica, ritmo pegadizo, canción redonda, perfecta, insuperable, uno de sus clásicos de todos los tiempos, y ese ritmillo que abre el estribillo, y que estribillo, inolvidable. Después tenemos la única canción del disco no escrita por Bowie, no desentona, algo bluesera en esencia, se toma su tiempo, y estalla en una canción típica de los setenta. Y así acaba la cara a. La historia se reanuda con un piano de juguete precioso muy glam, del que Elton se sirvió el año siguiente para dar sonido a su espectacular doble álbum Goodbye Yellow Brick Road, la canción Lady Stardust es una maravilla, una joya oculta en el disco, luego todo se pone mas movidito, seguimos con el piano de protagonista y Ziggy quiere ser una estrella, en Star, nos demuestra que lo es y lo será, sobrado de calidad, Bowie, nos regala esta extraordinaria canción. Hang On To Yourself, mas rockabilly, pero con lentejuelas y uñas pintadas, energía andrógina que nos pone las pilas para el sexo, estimulante. Y llega otra de las obras maestras de Bowie de todos los tiempos, Ziggy Stardust, el ego consume a Ziggy y comienza el declive, pero la canción no baja el pistón, si acaso lo aumenta, sube el nivel con esas guitarras, ese comienzo inolvidable, ese grito, esa sensualidad, y ese final que te pone los pelos de punta, para ponerte en tu sitio con otro classic rock, hablo de Suffragette City, guitarras perfectas de la mano del no menos extraterrestre Mick Ronson, absolutamente genial, Ziggy no quiere al grupo, sólo quiere sexo, drogas y rock and roll, pero todo eso le hará tocar fondo, Rock’n’roll Suicide, es el final perfecto para el disco y para Ziggy, una bellísima canción, tan bella como triste y melancólica, suave y tierna, que te está diciendo "mátame suavemente", lo tiene todo, hasta ese final desgarrador que te deja un sabor de boca imposible de encontrar en este planeta, rebosa clase, delicadeza, buen hacer, igual que todo el disco, una auténtica obra maestra de los setenta, de Bowie, todo un clásico, un clásico nikochiano.
