ALABAMA SHAKES / SOUND & COLOR (2015)/ GIMME ALL YOUR LOVE 


A long, long time ago…. en la Isla Nikochiana comenzó una sección de entrevistas que sirvieron para conocer mejor a la familia de la bloguería. Ahora me dispongo a recuperar la sección “Face to Face” revisando el cuestionario y adaptándolo un poco para presentárselo a artistas de nuestro entorno y así conocerles algo mejor. 

Hoy nos ha tocado en suerte disponer de un poquito del tiempo de Nacho para Cervantes componente de la maravillosa banda Bantastic Fan que hace nada nos regaló ese estupendísimo "Strong Enough" bien complementado por el DVD In Concert/One. Le agradezco profundamente el perder el tiempo con las ideas tontunas de este humilde extraterrestre. Vamos con el cara a cara!!!


1.- Preséntese, leñe:

Pues soy el cantante y compositor, junto a Paco del Cerro, del grupo Bantastic Fand. En mi vida anterior, ejercí de reportero internacional en El Periódico de Catalunya, pero cuando el periodismo se abandonó a sí mismo, me propuse dar luz a la música que llevaba años componiendo.

2.- Yo, como saben, no soy terrícola, pero en vida terrestre además de tomar un cuerpo que recuerda vagamente a Paul Giamatti me gano la vida en la Botica y el blog es una gran vía de escape. Vamos, me sirve de terapia pues mi profesión y mi hobby no tienen absolutamente nada en común. Si no se hubiese dedicado a la música que cree que estaría haciendo en estos momentos?

Seguramente sería un periodista deseando convertirme en músico.

3.- Bueno, ya vale de memeces. Vamos a lo importante no? Si tuviera o tuviese que hacer un donoso escrutinio de sus discos a lo Quijote, qué tres obras salvaría de la quema?

Revolver, de los Beatles, Blood on the tracks, de Bob Dylan, y All things must pust, de George Harrison. Pero echaría de menos tantos otros!!

4.- Qué disco le hubiese gustado crear, o cual de ellos le hubiese gustado ser parte de su grabación?

Time Out of Mind, de Bob Dylan. Con un disco así, ya me podría morir tranquilo… Pero me hubiera gustado estar en la grabación del Álbum Blanco de los Beatles, en cualquiera de The Band, en cualquiera de Gram Parsons y en cualquiera de JJ Cale.

5.- Sabemos que las etiquetas son etiquetas. Pero puestos a jugar al juego, con que etiqueta/estilo musical se siente representado en mayor medida, y qué época de la música moderna le parece la mejor ya sea por importancia, trascendencia o roce personal.

Roots&roll me parece una buena etiqueta, dentro de lo malas que son las etiquetas. Hacer música en los 70 no hubiera estado nada mal, pero aún era muy pequeño…

6.- Cite sin pensar demasiado el póker de las mejores bandas musicales de la historia?

The Band, The Beatles, Flying Burrito Brothers y Creedence Clearwater Revival.

7.- Si pudiese resucitar a alguna leyenda rocanrolera mediante un rito vudú, a quién sacaría del ataúd Y si pudiese darle la vida eterna a otro, a quién eh? a quién?

Resucitaría a Richard Manuel, Levon Helm, Rick Danko, John Lennon, George Harrison, Carl Perkins, Johnny Cash y Ali Farka Touré.

8.- Por el contrario, si dispusiera de un veneno mortífero, a qué músic@ le entregaría la copa del descanso eterno?

A ningún músico, pero sin problema emponzoñaría a Justin Beaver y a Enrique Iglesias jajaja

9.- Me gustaría seguir con este despelote maníaco. Dígame no hay nadie más sobrevalorado en el panorama musical que…

Elvis Presley.

10.- ... y quién cree que es el tapado, el genio al que nunca se le reconocerá como se debería?

Albert Lee.

11.- Por cierto, de los cuatro Beatles, con quién se queda?

Mitad Lennon, mitad Harrison.

12.- La mejor portada de todos los tiempos habidos y por haber? y la peor?

La mejor, Bringing all back home. La peor, Self Portrait.

13.- Mejor concierto editado, mejor boxset y mejor biografía que usted recuerde en estos momentos.

Concierto: The lazt waltz. Boxset: The last waltz. Biografía: Crónicas I, de Bob Dylan.

14.- Nunca lo ha visto en concierto ni tal vez lo vea. Pero vendería su alma al diablo por ver en directo en todo su esplendor a....

Cualquiera de los que ya no están, porque los que están los he visto a casi todos y no pierdo la esperanza de ver a los que me quedan, como Merle Haggard.

15.- Qué figura del rock and roll le hubiese gustado ser?

George Harrison.

16.- Cambio de tercio, cual es su película favorita de todos los tiempos?

La naranja mecánica.

17.- Una para enamorarse. Una para pensar. Una para llorar. Una para reír.Una para los niños. Una de cine/palomitas y otra para acojonarse de miedo...

Para enamorarse: cualquiera de Éric Rohmer. Para pensar: Blade runner, Los Santos Inocentes y La decisión de Sophie. Para llorar: Muerte en Venecia. Para reír: El exorcista. Para niños: Yellow submarine. De Palomitas: Alien. Para acojonarse de miedo: cualquiera de las que ponían en Cine de Barrio.

18.- Best director, actor y actriz.

Stanley Kubrick, Kevin Spacy y Meryl Streep.

19.- Un libro de esos que si no lo lees deberían cortarte una mano o sacarte un ojo.

El libro del desasosiego, de Fernando Pessoa, Ébano, de Ryszard Kapuscinski, y La Caverna, de Jose Saramago.

20.- Un señor o señora del famoseo mundial que le ponga lo que no esta escrito.

Ornella Mutti.

21.- Su canción favorita para la ducha.

I’m ready, de Bantastic Fand.

22.- La inconfesable canción odiosa que siempre le viene a la cabeza.

La Barbacoa, de Georgie Dann.

23.- Un disco que se avergüenza de haber comprado.

Ninguno.

24.- Disco que más ha regalado, recomendado y/o grabado al personal.

Oh mercy, de Bob Dylan.

25.- Es usted más de ipod, de streaming, de compact disc, de vinilo o es rarito y aún le van las cintas de cassette?

Ahora uso mucho el CD, pero porque se me rompió el plato y no tengo dinero para comprarme uno nuevo.

26.- Si tuviese que apostarse su disco más preciado y fuese la suya la última copia del planeta. Qué juego elegiría para mantenerlo en su poder?

Un concurso de triples de básquet o a los dardos.

27.- Si por casualidades de la vida, nunca se sabe, usted se encuentra en el corredor de la muerte. Qué pediría de comer antes de su ejecución?

Arroz a la cubana.

28.- Antes de acabar con el interminable cuestionario, me puede decir tres series de televisión absolutamente tremebundas?

Breaking Bad, House of Cards y Homeland.

29.- Y ahora una frikada. Ponga aquí su nombre a lo Star Wars siguiendo las instrucciones: Para el nombre de pila tome las 3 primeras letras de su apellido y añada las 2 primeras letras de su nombre, para el apellido coja las 2 primeras letras del apellido materno y agregue las 3 primeras letras de la ciudad donde nació. A mí en Naboo se me conoce por Herda Mobar y a usted?

Parna Cealm

30.- La última, lo prometo. Si tuviese que esconderse de algo o de alguien. Donde le gustaría perderse y que no le encontrasen never, never, never.

Exactamente donde vivo, en una pedanía de 17 habitantes en el corazón de la huerta de Cartagena.



Espero que hayan pasado un buen rato terrícolas, al menos tanto como yo. Agradezco a Nacho su tiempo, su amabilidad y su talento, pues sus canciones son una maravilla y suenan mucho en el hogar nikochiano. Deseamos verle por tierras catalanas, un abrazo. 

Un nuevo mundo cuelga de la hermosa y extraña ventana. Un nuevo mundo para los Alabama Shakes, para Brittany Howard, para nosotros, pobres terrícolas. El siempre difícil segundo disco, el disco de la confirmación, de la decepción, del ya te lo dije, del no son para tanto o sí que lo son. El disco que pone las cosas en su sitio, donde ya no cabe la etiqueta "hype". El disco que ya no debe ser flor de un día. El disco. Su debut "Boys and Girls" me cogió por sorpresa, con el pie cambiado. Me cogió cuando me encontraba como un guiñapo, me atrapó y me dio la vuelta cual calcetín. Me zarandeó, me abrió los ojos. La voz de Brittany me descuajaringó el corazón. Hacía siglos que no escuchaba nada igual, no por la innovación pues no hay nada en su debut que no haya existido antes, no es por el contenido (que también) sino por la forma de interpretar, por la garra, la pasión, la fuerza, el alma.. sí, Soul, soul, soul.... porque esto no deja de ser soul lo mires del derecho o del revés, lo escuches como lo escuches. SOUL, sí, señores, SOUL. Canciones magnificas todas ellas, algunas directísimas otras que requerían algo más de tiempo, todas tocadas de lujo, todas interpretadas con magia, la de Brittany, la diosa. "Hold on", "I found you" y "Hang lose", la tripleta que dejaba K.O. al personal, pero había más, mucho más. Primero fue el girar de teloneros de Jack White y las buenas palabras de éste que como vendedor no tiene quién le iguale. La gente escucha y sigue la pista, pero como siempre hay gente que intoxica y te pone la mosca detrás de la oreja hasta que escuchas el disco y caes muerta. El boca a boca fue lo siguiente, pero había quién decía que hasta verles en directo no juzgarían.. y visto como se las gasta Brittany supongo que aquellos que dudaban llevarán tatuado su nombre en las nalgas. Lo de Brittany no es de este mundo, es un torbellino. Vocalmente es una monstrua, lo que hace ella es muy difícil pensar que lo puedan hacer otras u otros, casi imposible, y no lo digo por el debut, en el nuevo disco, en "Sound and Color" demuestra una variedad, una técnica, una potencia..... inigualables.... y a todo eso, llega hasta el fondo, atraviesa almas. Sí, es un Diosa. Desde muestra querida Amy Winehouse no se me ponían los pelillos de punta con eso os lo digo todo. Y "Sound and Color" tiene todo lo que pedíamos a Alabama Shakes y más, y mejor, y más tremendo, y con más garra, y con más sonidos y más colores.


Alabama Shakes - "Sound & Color" (2015): 01.- Sound & color/ 02.- Don’t wanna fight/ 03.- Dunes/ 04.- Future people/ 05.- Gimme all your love/ 06.- This feeling/ 07.- Guess who/ 08.- The greatest/ 09.- Shoegaze/ 10.- Miss you/ 11.- Gemini/ 12.- Over my head.

Unos teclados maravillosos junto al vibráfono, muy presente en todo el disco, son los encargados de abrir el disco con una melodía suave y hermosa que se deja arropar por un contundente bajo hasta que entra la batería para marcar el ritmo y la voz de Brittany que nos desmonta. Beautiful and strange. La carta de presentación es inmejorable. La canción, "Sound and Color" que también da nombre al disco, es de esas que parecen sencillas pero que se quedan en nuestra mente para toda la vida, de esas de tararear por doquier. El singlelazo "Don't wanna fight" me da una trempera que ni la pastillita azul, oigan. El grito de Brittany antes de empezar con el sexi funky, me desmonta, y el estribillo, ese falsete... que nos hará sudar en la pista de baile, o en el comedor de casa.... I don't wanna fight no more. No, no, no, no!. I don't wanna fight no more. I don't wanna fight no more. I don't wanna fight no more. I don't wanna fight, I don't wanna fight!. Esta canción es una de las culpables de mi adicción al disco, me voló la cabeza. Y entonces la preciosa, bonica del to, maravillosa y no sé que más "Dunes" me deja muerta. Temón. Soul-pop de etiqueta que tiene ese cuelgue de guitarra por allí en medio a lo Brian Jones.... y Brittany, siempre Brittany....  Y amigos y amigas terrícolas, lo de "Future People" es para darles de comer a parte, y ojo, que la Howard tiene pinta de mejor no invitarla a comer. Quién en la actualidad podría intentar cantar esta canción sin dar pena, cómo se puede cantar de esta manera tan brutal? y el tema? joder, temazo de esos de época, una de las canciones del año: Children. Take or leave it. Come, people. You got to give a little, get a little, and see it. Like future people!!! y guitarrazos por aquí y guitarrazos por allá. La madre que la parió!!! Como veis el disco va subiendo de nivel a cada canción y tal vez uno de los momentazos de este discarral sea sin duda "Gimme all your love", con ese hammond locuelo, pseudo-balada incendiaria, la Brittany desmelenándose....  y un final acelerado, épico, grandioso, gigantesco, el riff de guitarra es de esos de traca, Este tema en concierto puede producir muerte placentera en el acto, avisados quedáis. Llegamos al ecuador del disco con el caramelito de "This feeling", suave, dulce, con un falsete celestial y una guitarra que mece nuestros corazones.


La segunda mitad del disco aviso que no es tan directa ni ganadora de primeras como la inicial pero esconde verdaderas joyas que van entrando poco a poco y se vuelven igual o mejor que las escuchadas anteriormente. Por ejemplo "Guess who" tiene ese regusto soul setentero, esa voz con sonoridades tropicales casi reggae, ese falsete, ese violín por ahí dando colores y nuevos sonidos.... así, de tapadillo, os digo que es una de mis favoritas. "The Greatest" es otra de las canciones llamadas a ser grandes en los conciertos y a hacerse indispensables en su repertorio. Directa, trotona y rocanrolera con ese momentazo donde la Brittany se va por bulerías y ese órgano por el que matarían los vampiros de fin de semana.... La algo stoniana "Shoegaze" se pega como una cosa mala y nos da la marcha necesaria y el buenrollismo antes de abordar una de las grandes canciones del disco, hablo del baladón "Miss You". Bonica del to. Desgarradora. Preciosérrima. Mátame o déjame. Eso es "Miss you", temón asoulado. Antes de cerrar el disco nos encontramos con "Gemini" que aunque está muy bien creo que es el único "pero" del disco, aunque es un "pero" que casi no lo es, es densa y sofisticada, pero no me acaba de pegar con el resto del disco, de todas maneras no es una mala canción, porque es imposible si lleva la firma de Brittany. La encargada de cerrar el disco es la maravillosa "Over my head". "Sound & Color" ha resultado ser mucho mejor que su predecesor, con más variedad, con más sorpresas, con más Brittany, más y mejor, moviéndose por territorios vocales ya explorados por Prince, por el soul de Curtis Mayfield, por el funky de Sly, por el chorrazo vocal de Janis e incluso por la fuerza desgarradora de los LedZep, y esto que os digo no lo digo yo sólo, de hecho lo he leído por ahí (no sé dónde ni exactamente así) y como pienso lo mismo aquí os lo dejo. Brittany Howard es una estrella, una de otra galaxia, seamos conscientes de ello y dispongámonos a disfrutarla como es debido. 

Se me cae la cara de vergüenza, no tengo perdón, ni excusa,... ni pelos ni nada, y aunque no encuentro telarañas por las costuras si que parecía haber un muro de metacrilato entre este marcianito que os habla y la cabeza pensante y parlante de Ultraido, un tal Cristian Ochoa. Ya se le echaba de menos en la Isla pero hoy pondré remedio con la excusa de un nuevo proyecto Verkami mediante pero antes de soltaros el rollo con el croufundin, esa forma de financiarse que tanto molesta a la cúpula casposa, os haré "5cèntims" de Cristian Ochoa que es el, digámoslo así, líder de Ultraido/Ultranat. Es para haceros una idea...., el primo de la Nikochana, ya con eso tiene ganado el mundo pero si además os digo que por su pinta podría pasar por el hijo de Ronnie Wood o por un Stone del mediterráneo y que le gusta Antonio Vega (y a quién no os preguntaréis pues no sé), eso ya le hace ganar simpatizantes por doquier. A pesar que hace sus bolos intimistas en solitario es con el formato banda, mejor dicho trío, con el que está intentando labrarse una carrera en este mundillo musical en el país de la bellota cosa que no es nada fácil. Junto a Xavi Rodriguez a la batería y Siscu García al bajo han dado a luz dos interesantísimos LPs: "Ultraido" (2009) y "Espacio, tiempo y compás" (2013).

"Ultraido" (2009): el debut de la banda tenía su buen puñado de hits, tenía pegadizos estribillos a cascoporro. Era un disco alegre, con chulería de barrio, un disco callejero con regusto a la movida madrileña, desde los Radio Futura a Los Ronaldos pasando por la locura bailable de Alaska. "Darara" y "Verde" daban muy buen rollo, muy festivaleras pero no eran ni por asomo las mejores del disco. Sin duda la mejor de todas ellas, la más inspirada, la más bailable y radiable era "Bailar" con guitarrazas y riffs bailongos, un temazo que en directo es la repanocha. El trío que formaban "Las flores de tu jardín", "Chica bajo el Sol" y "Acolchao" dotaban de cuerpo al disco, todos ellos muy buenos temas con similitudes con grupos de los ochenta, sobretodo esa "Chica bajo el sol" con título y regusto a Nacha Pop y la Coquemallera "Acolchao" que podría encabirse en cualquiera de los mejores discos de los Ronaldos, grupo que confieso, adoro.



"Espacio, tiempo y compás" (2013): el difícil segundo disco.... me pilló a contrapié, atontolinao, fuera de onda. Yo esperaba una continuación del debut, un Ultraido 2.0 pero eso no era lo que quería la banda que en mi opinión supo dotar de madurez su música, más peso a las letras y a las texturas de las guitarras. Un disco en el que cuesta más entrar, mucho más difícil que el anterior, mucho más exigente para el oyente y al final mucho más satisfactorio. El primero era pura efervescencia ochentera, este segundo es más noventero, más guitarras, más distorsión pero cuando no hay tantas guitarras punzantes se ve la influencia de Antonio Vega por todos lados, incluso su voz nos recuerda algo a la leyenda en por ejemplo "El abismo", pieza que por cierto me encanta y qué además está dedica a ese genio español que lamentablemente nos dejó demasiado pronto. Las guitarras de “Los jóvenes estultos” me parecen la leche, arriesgadas para lo que habían hecho anteriormente pero el tema se me resistía un algo, no ahora pues se ha convertido en una de mis favoritas, como “Conspiranoia” que tiene ese toque canalla de grupos británicos de final del setenta principio de los ochenta. Muy The Jam!!! Con “Sonrisa vertical” sigue arriesgando y experimentado. “Fuego camina conmigo” que es el single de presentación, al principio no me acabó de gustar del todo pero como lo bueno, ha acabado por hacerme suyo. Y bueno, es un pasito adelante, un paso de madurez, de riesgo y de más guitarras y letras reivindicativas. Muy buen trabajo, sin duda. Os dejo con la joya "Multiversos", bonica del to!



Desde el 2013 Ultraido no ha parado de girar por todo la península, y aún así por la información obtenida ha tenido tiempo de grabar cositas nuevas. De momento lo primero que tendremos será un EP en lengua catalana de cuatro canciones que llevará por título "Ultranat" que si no me equivoco también tendrá edición en Vinilo. Haceros un Verkami, coñe!

Ultranat EP en Vinilo 7"

Cara A 
Esculls de Corall, guitarra y voz acompañados al chello por Mariona Tuset.
La Tristor de l'Home, experimento en los suburbios de la condición humana.

Cara B 
L'Ironista Radikal, crea tu propia realidad o estás acabado. 
La Rosa De Foc, la Setmana Tràgica de Barcelona. Desvirtuando los hechos.

Estudios de grabación:
Aviram Estudi Manresa con Albert Palomar.
ArticWave Estudio con Ik Miranda.
Ultramarinos costa Brava con Santi García.

 

Otra vez, como ya viene siendo habitual, los yankis amarran una historia nacida de las tierras escandinavas y la hacen suya, la modulan, le dan nuevos ropajes y tira millas. "Bron/Broen" es una serie co-producida por Dinamarca y Suecia donde una par de policías, uno de cada país, tiene que trabajar juntos debido a un cadáver encontrado justo en medio del puente de Oresund que conecta Copenhague con Malmö. El cadáver pertenece a una mujer partida en dos, como singularidad encontramos que cada trozo pertenece a una persona diferente y además cada uno de ellos se encuentra en un país, así la jurisdicción es compartida y todo se complica pues el asesinato parece seguir un objetivo concreto que incluye todo una trama de tintes corruptos. 


El éxito de la serie fue rotundo y se emitió en todos los países habidos y por haber, y como no, tuvo su "remake" americano, The Bridge. Confieso no haber visto "Bron/Broen" y os confieso que no sé si lo haré, sí he visto la primera temporada de The Bridge y el resultado me ha parecido soberbio. El puente y la frontera cambian, ahora estamos entre Estados Unidos y México, el puente que une El Paso (Texas) con Ciudad Juárez (Chihuahua). La pareja de polis y el caso se mantienen, no sé si han cambiado mucho o poco, creo por lo leído que es muy parecida y que es en la segunda temporada donde las series toman caminos diferentes. La pareja protagonista de entrada no me cuadraba pero la realidad es que empasta perfectamente, Diane Krueger y Demién Bichir lo bordan, el resto de plantel está también espléndido, el ritmo es el adecuado, los giros de guión excelentes y aunque no es una de las series más originales que uno puede encontrar sí que nos mantiene enganchados, pegados al sofá, y con ganas de saber dónde nos llevan todas esas pistas. Para la segunda temporada cuentan con una nueva villana, nada más y nada menos que Franka Potente, así que habrá que ponerse manos a la obra, y a verla. Para esta primera temporada de The Bridge sólo tengo buenas palabras, si os gustan las series de policías, de compañeros, de casos enrevesados con sorpresas incluidas es de visionado obligatorio. Notable alto para The Bridge. 

JOSH ROUSE/ THE EMBERS OF TIME (2015)/ TIME

 

Hará aproximadamente seis meses el Profeta Chuck se paseó por la Península para presentar su magnífico trabajo "Night Surfer", en Barcelona lo hizo en la pequeña sala Sidecar sin un componente esencial de los Mission Express, hablo de Stephie Finch con lo que aquel bolo perdió en preciosos coros y melodías popis pero ganó en músculo, en trempera y rocanrol. El ex-Green On Red se tomó esos conciertos con mucha energía y nos apabulló con una colección de temas brutales donde abundaban los del nuevo disco, luego hubo una tripleta de versiones y un repaso a su obra, magna e imprescindible. Ayer volvió de visita por Barcelona sin nada nuevo bajo el brazo, dando pistoletazo de salida a la minigira española, y lo hizo con los Mission Express al completo. La privilegiada sala escogida fue Marula Café en la que no había estado antes: pequeña, coqueta, con un sonido decente pero con dos columnas que no permitían ver el escenario en todo su esplendor... algo incómodo.... pero que no evitó que disfrutásemos del concierto, el cual empezó con bastantes minutos de retraso....

Antes de la actuación de Chuck, y como viene siendo habitual, salió a tocar sus canciones Jonah Tolchin, presentando su disco debut "Clover Lane" que abordaremos aquí como se merece a su debido tiempo. Jonah sonó estupendo pero me dio la sensación que debido al retraso le recortaron el repertorio... una pena, aquí un servidor le compró el disco y Jonah recobró la sonrisa y se puso más contento que unas castañuelas.... Luego salió el Profeta con sus apóstoles y no nos falló. Su contagioso buen rollo, sus ganas, su profesionalidad, su eterna sonrisa, sus dos micros, su guitarra castigada por viajes y conciertos, sus canciones..... no, no falla. Lo pasamos en grande. Pocas difrencias con el concierto de Sidecar de hace medio año. Pocas, pero importantes, y todas ellas por el factor Stephie. Ella cantó una canción en solitario y por supuesto lo hizo a duo con Chuck con su "Little Girl" que les quedó de cine, y además aportó esas pequeñas cosas que enriquecen a las canciones: los coros, los teclados, la pandereta... Un placer. Y Chuck a su rolllo, algo menos salvaje que la anterior vez pero dándole a los riffs que ni os cuento. Sonaron no sé el orden, no lo recuerdo: "Countrified", "Wish me luck" (con la entrada de "Lodi"), "Ford econoline", "Lonely desolation" y "Tell me anything" de su último disco. Y luego pues joyas del calibre de "Castro Halloween", "Temple Beautiful", "Willie Mays is Up a Bat, "Little Girl, Little Boy", "Summertime Thing" (como siempre impresionante, cómo me acordé de ti Joserra!), "You Did", "Bangkok" de Chilton, y... creo que me dejo alguna, pero en general no hubo sorpresas, cancionero típico, 95% igual en todas partes pero francamente disfrutable y ganador. Ir a ver a Chuck es acertar de pleno, noche de buen rocanrol, de alegría, de cantar a pechopalomo, de disfrutar de su calidad y simpatía. Sin duda, un grande de nuestros días.


*post aparecido originalmente en Exile SH Magazine por Nikochan

A long, long time ago…. en la Isla Nikochiana comenzó una sección de entrevistas que sirvieron para conocer mejor a la familia de la bloguería. Ahora me dispongo a recuperar la sección “Face to Face” revisando el cuestionario y adaptándolo un poco para presentárselo a artistas de nuestro entorno y así conocerles algo mejor. 

Hoy nos ha tocado en suerte disponer de un poquito del tiempo de Carles Chiner que bajo el nombre de Gener ha entregado uno de mis discos favoritos de nuestras tierras este año. "El temps del Llop" es una auténtica maravilla, un disco bello y bonico del to. Un lujo, un placer, tanto como tenerle hoy en la Isla. Gracias por someterse al cuestionario, espero que se haya divertido.


1.-  Preséntese, leñe:

Carles Chiner, voz cantante de GENER. Hijo de panadero y nieto de labrador. Me dedico a amasar canciones y a cultivar textos.

2.- Yo, como saben, no soy terrícola, pero en vida terrestre además de tomar un cuerpo que recuerda vagamente a Paul Giamatti me gano la vida en la Botica y el blog es una gran vía de escape. Vamos, me sirve de terapia pues mi profesión y mi hobby no tienen absolutamente nada en común. Si no se hubiese dedicado a la música que cree que estaría haciendo en estos momentos?

Además de músico he sido y soy guionista. Lo cierto es que todas mis inquietudes y dedicaciones hasta la fecha (la música, el cine, el teatro, la escritura) me han obligado al continuo movimiento. En el fondo sueño con plácidas jornadas de nueve horas en aburridas oficinas, con seguros dentales privados y cestas de navidad.

3.- Bueno, ya vale de memeces. Vamos a lo importante no? Si tuviera o tuviese que hacer un donoso escrutinio de sus discos a lo Quijote, qué tres obras salvaría de la quema?

Coño, pues muchas más de tres, eso seguro. De hecho no creo que fuese capaz de quemar ni siquiera un single de King Africa. ¡Menuda responsabilidad, decidir qué es bueno o malo! Pero vaya, seguro que salvaba a los Beatles. El Rubber Soul. O el Revolver o el Peppers. Y a The Band. Y a Leadbelly o Robert Johnson. Y a Ottis Reding. Y a Nina Simone. Y a... Joder, ¿ves? Ya no sé ni los que llevo...

4. - Qué disco le hubiese gustado crear, o cual de ellos le hubiese gustado ser parte de su grabación?

Tantísimos. El Abbey Road. O el Pet Sounds de los Beach Boys. O el Songs for the deaf, de los QOTSA. O el Grace de Buckley. O cualquiera de Elliott Smith. O no, espera: Les cançons telúriques, de Roger Mas. Soy un indeciso, me matas con esta clase de preguntas.

5.- Sabemos que las etiquetas son etiquetas. Pero puestos a jugar al juego, con que etiqueta/estilo musical se siente representado en mayor medida, y qué época de la música moderna le parece la mejor ya sea por importancia, trascendencia o roce personal.

Hay quien dice que hacemos folk-rock, así que supongo que así será. La verdad es que no me siento demasiado sujeto a esa etiqueta, aunque quizás pueda ajustarse a este primer disco, o a algunas de sus canciones. Bebemos de la canción de autor, de la raíz americana y del pop y la psicodelia inglesas.  Respecto a la Época, así en mayúscula, qué duda cabe: los mejores discos de la historia se grabaron en los 60, o al menos gran parte de ellos.

6..- Cite sin pensar demasiado el póker de las mejores bandas musicales de la historia?

The Band. The Beatles. The Beach Boys. Radiohead. Wilco.

7.- Si pudiese resucitar a alguna leyenda rocanrolera mediante un rito vudú, a quién sacaría del ataúd? Y si pudiese darle la vida eterna a otro, a quién eh? a quién?

Demasiada responsabilidad. No me gustaría traer de vuelta a mi querido Lennon y descubrir que es un gilipollas arrogante, así que mejor dejarlo donde está. Quizás le concedería unos añitos más de vida al pobre Buddy Holly.

8.- Por el contrario, si dispusiera de un veneno mortífero, a qué músic@ le entregaría la copa del descanso eterno?

Soy demasiado puritano. Me pesa la mala conciencia, no sería capaz de entregárselo ni a Bertín Osborne.

9.- Me gustaría seguir con este despelote maníaco. Dígame no hay nadie más sobrevalorado en el panorama musical que…

Mick Jagger.

10.- ... y quién cree que es el tapado, el genio al que nunca se le reconocerá como se debería?

Desgraciadamente debe de haber haber demasiados. El éxito es una excepción.

11.- Por cierto, de los cuatro Beatles, con quién se queda?

Me niego a tomar una decisión.

12.- La mejor portada de todos los tiempos habidos y por haber? y la peor?

La mejor, o de las mejores, la del Peppers, sin duda. La peor ahora mismo no sé, pero seguro que será de los 80. The Final Countdown de Europe, quizás.

13.- Mejor concierto editado, mejor boxset y mejor biografía que usted recuerde en estos momentos.

Joder, tío, menuda pregunta friki. El concierto: The Last Waltz, de The Band. Tiene momentos que me hacen llorar de felicidad. No soy muy de box set, al menos en música. Tengo alguna cosa de cine, la filmografía de Kubrick, por ejemplo. En cuanto a biografías: John Lennon, de Phillip Norman, me gustó bastante. Y también el Revolution in the head, de Ian McDonald, aunque no es una biografía a pesar de contener multitud de datos biográficos. Mozart, de Marcel Brion. Kubrick, de John Baxter.

14.- Nunca lo ha visto en concierto ni tal vez lo vea. Pero vendería su alma al diablo por ver en directo en todo su esplendor a....

Nina Simone.

15.- Qué figura del rock and roll le hubiese gustado ser?

No soy mitómano. Ya me cuesta demasiado trabajo ser yo mismo.

16.- Cambio de tercio, cuál es su película favorita de todos los tiempos?

Uyuyuy, ya estamos. Es que me niego a decir una, hombre. Si te digo El Padrino parecerá que me he metido en filmaffinity y he buscado en el ránking. Si te digo una de Lynch parecerá que quiero hacerme el rarito. Si quieres puedo hacerte una lista de pelis que he visto docenas de veces: trilogía El Padrino, Mulholland Drive, Mystic River, El Apartamento, Doce hombres sin piedad, Tiburón, El Golpe, Ciudad de Dios, El Verdugo, La Escopeta Nacional, La Ventana Indiscreta...

17.- Una para enamorarse. Una para pensar. Una para llorar. Una para reír. Una para los niños. Una de cine/palomitas y otra para acojonarse de miedo...

El día de la marmota (Zemeckys). Stalker (Tarkovsky). A Straight Story (Lynch). La Escopeta Nacional (Berlanga). Monsters Inc. (Pixar).  Tiburón (Spielberg). El Resplandor (Kubrick). Aunque si te las ves todas seguidas igual se te va la olla, porque menudo mejunje.

18.- Best director, actor y actriz.

Kubrick. Pacino. Streep.

19.- Un libro de esos que si no lo lees deberían cortarte una mano o sacarte un ojo.

Las Crónicas Marcianas, De Bradbury. La carretera, de McCarthy.

20.- Un señor o señora del famoseo mundial que le ponga lo que no está escrito.

Annie Clark, la cantante de Saint Vincent.

21.- Su canción favorita para la ducha.

Els Goigs de la Mare de Déu del Claustre de Solsona, de Roger Mas. Yo es que en la ducha me pongo muy espiritual.

22..- La inconfesable canción odiosa que siempre le viene a la cabeza.

Sabor de amor, de Danza Invisible. Es una pena hacerte famoso con tu peor canción, pero mira que se pega la hijadeputa.

23.- Un disco que se avergüenza de haber comprado.

Máquina Total 5. Aunque ahora pagaría por no haber perdido ese cassette.

24.- Disco que más ha regalado, recomendado y/o grabado al personal.

El Grace, de Buckley.

25.- Es usted más de ipod, de streaming, de compact disc, de vinilo o es rarito y aún le van las cintas de cassette?

Soy de la generación del paso del cassette al cd. Aún conservo algunos viejos cassettes de Extremoduro y unos pocos vinilos variados. Aunque últimamente uso mucho streaming.

26.- Si tuviese que apostarse su disco más preciado y fuese la suya la última copia del planeta. Qué juego elegiría para mantenerlo en su poder?

1, 2, 3, pollito inglés. Me deslizo como una sombra y me detengo como un mimo. Nadie puede conmigo.

27.- Si por casualidades de la vida, nunca se sabe, usted se encuentra en el corredor de la muerte. Qué pediría de comer antes de su ejecución?

Una paella de pollo y conejo cocinada por mi madre.

28.- Antes de acabar con el interminable cuestionario, me puede decir tres series de televisión absolutamente tremebundas?

Podría decirte chorrocientas, pero supongo que me limitaré a algunas de mis preferidas de todos los tiempos, aunque sean obvias: Los Soprano. The Wire. Friends.

29.- Y ahora una frikada. Ponga aquí su nombre a lo Star Wars siguiendo las instrucciones: Para el nombre de pila tome las 3 primeras letras de su apellido y añada las 2 primeras letras de su nombre, para el apellido coja las 2 primeras letras del apellido materno y agregue las 3 primeras letras de la ciudad donde nació. A mí en Naboo se me conoce por Herda Mobar y a usted?

Chica Teval. ¡Joder, suena como a folklórica mexicana!

30.- La última, lo prometo. Si tuviese que esconderse de algo o de alguien. Donde le gustaría perderse y que no le encontrasen never, never, never.

Soy muy malo para estas cosas. Sólo se me ocurre debajo de la cama, así que me encontrarían rápido. Espera... Vale, en el faro de una isla, con mi mujer y mi hijo.



... pues nada más queridos terrícolas, hasta aquí con el "Face to Face" de hoy. Una suerte contar con Carles Chiner de Gener, una suerte y un regalo. No os olvidéis de escuchar su discazo "El Temps del Llop", uno de los mejores trabajos de este año, sin duda alguna. Nos vemos dentro de unos días con otro de estos cara a cara. 

La verdad es que durante el  lustro que iría de "Country Mouse City House" hasta la aparición de "The Happiness Waltz" (2013) tenía la certeza que habíamos perdido a Josh para siempre. Todo lo que hizo el señor Rouse durante ese periodo es en mi opinión, y ojo que me duele decirlo, un despropósito. No sólo lo discos, que también, porque "El turista" (2010) es bastante regulero, sino también sus actuaciones en directo que le confirman como el tipo más soso y desganao para presentar sus canciones. Me acuerdo del bolo para jubilados que dio en el Auditori Barcelonés para presentar la canción de la Paella y el último al que fui, en la pequeña sala Heliogàbal, que simplemente fue una tomadura de pelo. Todas estas cosas van minando a los buenos seguidores entre los que me incluyo, y hace que uno deje de escuchar sus otros trabajos aunque sean maravillosos, sobretodo "Under Cold Blue Stars" (2002), "1972" (2003) y "Nashville" (2005), menudo trío!!! Pero cuando apareció "The Happiness Waltz" hubo esperanza, se percibía una pequeña recuperación pues la colección de canciones que presentaba eran de notable alto, y esa recuperación se confirma este 2015 con la llegada de su undécimo trabajo de estudio "The Embers of Time" sin duda su mejor trabajo desde "Nashville" que se dice pronto y es que en directo es de un sopor tremebundo pero en los discos es dulce, melódico y bonico del to.


Josh Rouse - "The Embers of Time" (2015): 01.- Some Days I’m Golden All Night/ 02.- Too Many Things On My Mind/ 03.- New Young/ 04.- You Walked Through The Door/ 05.- Time/ 06.- Pheasant Feather (feat. Jessie Baylin)/ 07.- Coat For A Pillow/ 08.- JR Worried Blues/ 09.- Ex-Pat Blues/ 10.- Crystal Falls.

El inicio con "Some days I'm golden all night" es para quitarse el sombrero. Una canción marca de la casa, de las que Rouse hace a cascoporro pero no por eso tenemos que menospreciarla, no por tenernos acostumbrados a canciones tan bellas tenemos que mirar hacia otro lado. Esto es lo que sabe hacer y lo hace de cine. El disco es melancólico pero para nada tristón, y eso podemos observarlo claramente en "Too many things on my mind" que aunque es muy tranquila y parsimoniosa nos deja con el corazón en un puño. Canción espléndida de cantautor maduro, de un tipo que ha entendido hacia donde tiene que ir y como tiene que hacerlo, además contamos con esa armónica que ha ido incorporando en sus shows y que en este disco se vuelve protagonista, véase "New Young". Y es que esta canción por el título no lo diríamos pero cuando suena la armónica y te introduces en su atmósfera da la sensación de ser de Tito Neil, sí, del Young de después de la fiebre del oro. Una canción magnífica, de mis favoritas, de los tiempos de "Nebraska", un lujo, un caramelito, un aplauso, chapeau señor Rouse. La preciosa melodía de "You walked through the door" nos coge de la mano y nos lleva de paseo por el parque. Temazo pop, otra marca de la casa. Muy "Nashville". Y entonces llega una de las joyas de la corona. "Time" es un temazo de tomo y lomo: time, time, time, time..... La maravillosa colaboración con Jessie Baylin nos deja en cueros, "Pheasant Feather" es hermosa, bonica del to, preciosismo al cuadrado. Sí, Josh Rouse ha vuelto. Hallelujah!!! Y entonces quedamos enamorados por "Coat for a pillow" con ese toque tan "wilkero" tan de Jeff Tweedy, me la imagino cantada por él pero con la preciosa voz de Rouse ya tenemos de sobra..... guitarrita suave, voz celestial, una nana de belleza sideral que me desmonta cuando dice eso de "Loneliness fills my heart, my heart full of sorrow"...  La espléndida "JR Worried blue" es la siguiente, se convierte en otra de las cumbres del disco, poco que decir, que es genial y que tiene esa intro tan... Nacha Pop!!! luego con la armónica ya no, y menos con ese blues de andar por casa que queda de lujo... temón. Antes de cerrar el disco nos encontramos con "Ex-Pat Blues" otra delicatessen, y finalmente cierra su disco de resurrección con la popera, también "wilkera" y algo festivalera "Crystall falls" que vuelve a llevarnos a su mejor época la de 1972 en Nashville. Estamos de suerte pues por sorpresa llega tal vez uno de los mejores discos de Rouse, para mi después de "1972" y "Nashville", este "The embers of time" merece estar en su podio particular.. 

Nikochan Island como innumerables blogs/magazines musicales se solidariza lógicamente con el mundo de la música tras más de dos años de abusos fiscales injustificados y contra el ivazo cultural del 21% que decidió subir el actual Gobierno de Mariano Rajoy en septiembre del 2012. 

Ningún país de Europa tiene un IVA cultural tan elevado como el de España. En Francia un 5’5%, en Holanda y Bélgica un 6%, en Alemania un 7%, en Irlanda un 9%, en Italia un 10%, en Portugal un 13%,… Han descendido los espectadores, se han destruido miles de empleos en el sector. Las salas y locales donde se programa música tributan el 21% frente al 10% de los bares o cafeterías que no ofrecen música en directo. 

Según la plataforma convocante de “Un día sin música” la recaudación del Estado derivada del valor añadido subió en 13,3 millones pero los ingresos generados por el IRPF, impuestos de sociedades y Seguridad Social cayeron en 42,3 millones. Como afirmó Pascual Egea, presidente de la Asociación de Promotores Musicales, “la suma al final es una resta desoladora”. 

Todo el mundo está invitado a firmar a través de Change.org (enlace pinchando aquí) la denuncia que pide al Ejecutivo una reducción del IVA con el fin de “favorecer el consumo y la reinversión de talento”.


Hoy 20 de mayo aquí apagamos la música  porque con un silencio sepulcral sabemos posicionarnos. 

 "Sin música la vida sería un error"
Friedrich Niestzsche (1844 – 1900) Filósofo alemán.
 

Seguimos nuestro idilio con NSVSRock y me da en la nariz que esto acaba en boda y si me descuido con algún churumbel por el camino, bueno, de esas criaturitas ya han habido unas cuantas, hoy venía a recordaros la última tripleta de ellas, mis trillizas, y para recordaros que visitéis ese magnífico lugar nacido a la sombra del caloret.

Israel Nash Gripka
Barn Doors and Concrete Floors
2011

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Gener
El Temps del Llop
2015

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Langhorne Slim
The Way We Move 
2012

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Empiezo a cansarme de que me la intenten meter doblada con las series televisivas españolas. Sí, vale, hay un cambio, aceptamos pulpo como animal de compañía pero aún hay que comer muchas sopas para ni siquiera poder llegarle a las parte nobles a productos ingleses o americanos. Y sí, en esos países también hay mierdas, faltaría!, seguramente más porque se hacen más series que en ningún sitio pero las comparaciones son odiosas, la NASA es la NASA y no podemos ir nosotros con un traje de astronauta y un vespino y decir que vamos a la Luna porque quedamos en evidencia. Hablo de lo mierdosa que era y es "El Príncipe" por no decir la broma pesada de "El ministerio del tiempo", ya no digo la copia de "Orange is the new black" con "Vis a Vis" de la que he visto 5 minutos y he tenido bastante. Najwa Nimri es actriz? al parecer sí y mejor que el resto del plantel!! .... Velvet, Bajo Sospecha, Niños Robados...etc etc... Vale, vemos un cambio de tendencia, vamos intentando dejar las Resinadas y los "chiringuitos"  e incluso los vecindarios alocados y las mamarrachadas de Aída con sus chistes infantiloides y su actuaciones vergonzosas para gente de cuatro neuronas en línea. Sí, lo reconozco, hay un queremos pero no un podemos. De entre todas las series españolas, que son muchas, sólo he podido acabar de ver dos al completo, y creo que son los dos ejemplos de calidad pasmosa que se debería seguir, una es imposible porque es una marcianada, hablo de "El fin de la comedia" de Ignatius y la otra joya es "Crematorio". Nada más, no hay más vida inteligente, o al menos hasta la llegada de "Refugiados"....


Significa esto que la serie coproducida por ingleses y españoles (BBC/Atresmedia) me gusta? pues no. La decepción ha sido evidente pero no es el "Ministerio", es algo mejor. Lo primero que tengo que decir es que el doblaje es infumable, vergüenza ajena, daño auditivo. No tiene perdón. Por otro lado la serie es valiente, tiene buena factura aunque algunas escenas sean como poco creíbles, la buena factura se espera estando involucrada la BBC, eligen una localización rural y explotan el filón, un filón fantástico sin efectos especiales abrumadores (de momento), como digo muy rural pero ni es "Perdidos" ni "Distrito 9". Según la mayoría de páginas la sinopsis viene a ser esto:  

"La humanidad está sufriendo el mayor éxodo de su historia. Millones de personas del futuro han viajado al presente huyendo de un inminente desastre global. Todos los refugiados, que han viajado al pasado para salvarse de un futuro inhabitable, deben cumplir dos reglas básicas: no pueden hablar sobre el futuro, y no pueden relacionarse con sus familias. Una de esos viajeros del tiempo se dirige a casa de un matrimonio, con una misión muy concreta: evitar su asesinato."


La trama se espesa por la duración excesiva de los episodios que a veces caen incomprensiblemente en ritmo e interés. pues hay demasiadas lagunas en la historia y eso que casi no hay ni una trama paralela.... pero bueno, no quiero darle candela porque creo que poder ver una serie española de este tipo es todo un milagro, más aún que no salga ni Resines ni el Bonilla de los cojones. Los actores... correctos sin más aunque el "refugiado" guapote (David León) que viene a salvar a la prota (Natalia Tena vista en los Tronos) lo hace bastante mal, por no decir que no se lo cree nadie, ni su madre. La Tena correcta y lo mejor por ahora es su marido en la ficción, el actor Will Keen. Seguiré un episodio más pero no aseguro acabar de ver la serie, como digo la intención es muy buena, pero para hacer un producto como por ejemplo "DIG" serie de la que estoy totalmente enganchado, teniendo sus fallitos como tiene, falta aún mucho.

MUMFORD & SONS/ SIGH NO MORE (2009)/ LITTLE LION MAN

 
BB King (1925-2015)


A long, long time ago…. en la Isla Nikochiana comenzó una sección de entrevistas que sirvieron para conocer mejor a la familia de la bloguería. Ahora me dispongo a recuperar la sección “Face to Face” revisando el cuestionario y adaptándolo un poco para presentárselo a artistas de nuestro entorno y así conocerles algo mejor.

Hoy nos ha tocado en suerte disponer de un poquito del tiempo de Perrín Muchacho Bass quién acaba de sorprender junto a Los Radiadores con un disco de esos que da trempera matinera, grandes alegrías y que da gusto escuchar una vez tras otra, reseñado en el imprescindible Exilio. Le damos las gracias por someterse al cuestionario, espero que se haya divertido.



1.- Preséntese, leñe:

Tuteémonos, leñe. Aquí Sergio, Sergio Perrín o directamente Perrín Muchacho Bass, ya que sufrí una mutación nominal (¿existe eso?) hace ya algunos años. Residente en Valencia, compagino mi labor de bajista entre Perro Muchacho, banda homenaje al rock de los '70, y Los Radiadores, rock de alto octanaje. Con estos últimos acabo de publicar un nuevo disco, "Gasolina, santos y calaveras", cuya gira de presentación ya ha pasado por Madrid y Castellón. La próxima cita es en Valencia, el próximo sábado 16 de mayo en la sala 16 Toneladas.

2.- Yo, como saben, no soy terrícola, pero en vida terrestre además de tomar un cuerpo que recuerda vagamente a Paul Giamatti me gano la vida en la Botica y el blog es una gran vía de escape. Vamos, me sirve de terapia pues mi profesión y mi hobby no tienen absolutamente nada en común. Si no se hubiese dedicado a la música que cree que estaría haciendo en estos momentos?

Tal y como está el patio, es harto complicado subsitir sólo con la música. Por esto mismo no es mi profesión, aunque es mucho más que un hobby. Y rotundamente sí, claro que me gustaría dedicarme y vivir de ella.

3.- Bueno, ya vale de memeces. Vamos a lo importante no? Si tuviera o tuviese que hacer un donoso escrutinio de sus discos a lo Quijote, qué tres obras salvaría de la quema?

Pues ahí van tres, cada una de su padre y de su madre: "Sandinista" (The Clash), "Back in Black" (AC/DC) y "Disintegration" (The Cure).

4.- Qué disco le hubiese gustado crear, o cual de ellos le hubiese gustado ser parte de su grabación?
"Ragged Glory", de Neil Young & Crazy Horse. ¿A quién no le hubiera gustado ser compinche de Neil, Poncho, Frank y Billy durante unos días?

5.- Sabemos que las etiquetas son etiquetas. Pero puestos a jugar al juego, con que etiqueta/estilo musical se siente representado en mayor medida, y qué época de la música moderna le parece la mejor ya sea por importancia, trascendencia o roce personal.

Pues tengo que decir punk, o punk-rock, más por actitud que por sonido (que también) y no tanto por los clichés de imagen e uniformidad. Entre otros, este es el género al que podría ser más afín. Es el que he escuchado desde siempre y también ha estado presente, en mayor o menor medida, en los proyectos musicales de los que he sido partícipe. Nunca me gustó mucho eso de ponerle etiquetas a la música pero, si hay que soltar lastre, te diré que también siento debilidad por los sonidos relacionados con el power-pop, el garage, el post-punk y la new-wave. También habría hueco para el rock'n'roll de los '50 y la psicodelia de los '60. Resumiendo, que en el batiburrillo sónico que azota mi mente entraría casi de todo.

6.- Cite sin pensar demasiado el póker de las mejores bandas musicales de la historia?

Si hablamos de bandas, ahí van, sin pensar demasiado: The Clash, The Velvet Underground, Pixies, Led Zeppelin y Neil Young & Crazy Horse. Ojo, que si hablásemos de la categoría de artistas tendría que citar a otros cinco. Pero, por favor, no me hagas incluir ambas categorías en una sola mano porque me podría estallar la cabeza.

7.- Si pudiese resucitar a alguna leyenda rocanrolera mediante un rito vudú, a quién sacaría del ataúd? Y si pudiese darle la vida eterna a otro, a quién eh? a quién?

La resurrección vía rito vudú le vendría que ni pintada al bueno de Screamin' Jay Hawkins. De hecho, él mismo podría prestar alguno de sus aparejos a los santeros y ejecutantes encargados de traerlo de vuelta. Respecto a la otra cuestión, la vida eterna se la podría conceder a Joe Strummer. Si no eterna, al menos algo más duradera, porque se marchó demasiado pronto, dejando un futuro aún por escribir.

8.- Por el contrario, si dispusiera de un veneno mortífero, a qué músic@ le entregaría la copa del descanso eterno?

Sin pensar mucho, prepararía un combinado de veneno y "sirope". El destinatario del mortífero brebaje no merece ni ser mencionado aquí. Cualquier duda o anónimo amenazante, por privado.

9.- Me gustaría seguir con este despelote maníaco. Dígame no hay nadie más sobrevalorado en el panorama musical que…

Bufff, de esto prefiero no hablar. ¿Alguien en la sala ha visto a la Quinta Enmienda por ahí?

10.- ... y quién cree que es el tapado, el genio al que nunca se le reconocerá como se debería?

Hay muchos, artistas y grupos, algunos mal llamados "de culto" y no sabría ni por dónde empezar. Te cito unos cuantos: The Sound, Rory Gallagher, Doctor Divago, Lapido y, aún más reciente, Chencho Fernández. Y bueno, muchos que estarán haciendo lo suyo vete a saber dónde y que ni tú ni yo llegaremos a conocer en la vida.

11.- Por cierto, de los cuatro Beatles, con quién se queda?

¿Vendría ya vacunado y con el chip correspondiente? Ahora en serio, absténganse de lapidaciones. No estoy excesivamente puesto en la discografía de los Beatles aunque, por la parte que me toca, sólo puedo decir cosas buenas de las líneas de bajo del Sr. McCartney.

12.- La mejor portada de todos los tiempos habidos y por haber? y la peor?

En cuanto a mis favoritas, es difícil dar el oro sólo a una. Ahí van tres: "Houses of the Holy" (Led Zeppelin), "London Calling" (The Clash) y "Unknown Pleasures" (Joy Division). ¿Y las peores? Es que hay tantas... ¿hacemos un collage gigante y las quemamos todas?

13.- Mejor concierto editado, mejor boxset y mejor biografía que usted recuerde en estos momentos.

Un concierto editado: sin duda, el monolítico "Weld" (Neil Young & Crazy Horse), generoso en cantidad y calidad, la banda capturada en un momento único de su extensa trayectoria. Los boxsets se me escapan, no tienen demasiado interés para mí y además, se alejan en exceso de lo que da mi bolsillo. Por último, una biografía: "Éramos unos niños" (Patti Smith), lectura recomendada pese a que no es una biografía global al uso, pero con mucho contenido para descubrir, reflexionar, sentir y disfrutar.

14.- Nunca lo ha visto en concierto ni tal vez lo vea. Pero vendería su alma al diablo por ver en directo en todo su esplendor a....

Si me concedes la licencia y, de paso, un portal espacio-temporal (o, ya puestos, un Delorean), me embarcaría en un viaje rumbo a un festival cuyo cartel incluyese nombres como Jimi Hendrix, The Doors, Johnny Winter And, Velvet Underground, Joy Divison o The Clash. Ni tan siquiera algunos de estos coexistieron, así que nos íbamos a arruinar con tanto Delorean. Viva el condensador de fluzo.

15.- Qué figura del rock and roll le hubiese gustado ser?

John Graham Mellor (AKA Joe Strummer).

16.- Cambio de tercio, cuál es su película favorita de todos los tiempos?

Es complicado escoger. Una de las que siempre va a estar ahí es "El Apartamento" (Billy Wilder). Muy pronto la vuelvo a ver, ya van unas cuantas.

17.- Una para enamorarse. Una para pensar. Una para llorar. Una para reír. Una para los niños. Una de cine/palomitas y otra para acojonarse de miedo...

Para enamorarse, "El apartamento" (Billy Wilder). Para pensar, "En el nombre del padre" (Jim Sheridan). Para llorar, "Big Fish" (Tim Burton). Para reír, "El baile de los vampiros" (Roman Polanski). Para los niños, "Mi vecino Totoro" (Hayao Miyazaki). Una de palomitas, "The Blues Brothers/Granujas a todo ritmo" (John Landis). Y una para acojonarse, "¿Quién puede matar a un niño?" (Narciso Ibáñez Serrador)

18.- Best director, actor y actriz.

Woody Allen, Jack Nicholson, Lauren Bacall... aquí lo dejo.

19.- Un libro de esos que si no lo lees deberían cortarte una mano o sacarte un ojo.

Hay unos cuantos, siempre. Vamos con un clásico en el género musical, número uno de la lista, "Alta fidelidad" (Nick Hornby).

20.- Un señor o señora del famoseo mundial que le ponga lo que no está escrito.

De lo que se cuece en la actualidad me pillas un poco fuera de onda. Ya si eso, déjame las llaves del Delorean y me marcho a hacerle una visita a Brigitte Bardot o a Claudia Cardinale. Another Time, Another Place. Another Girl, Another Planet.

21.- Su canción favorita para la ducha.

No soy de cantar en la ducha.

22.- La inconfesable canción odiosa que siempre le viene a la cabeza.

Vivo alejado de la radio-fórmula y de todo lo que se nos intenta vender en la actualidad, así evito muchos sustos. No hay ninguna canción odiosa en particular.

23.- Un disco que se avergüenza de haber comprado.

Algunos a día de hoy están un poco rayados y otros, seminuevos. Pero sin vergüenza ni arrepentimiento.

24.- Disco que más ha regalado, recomendado y/o grabado al personal.

No suelo ir recomendando música por ahí y cuando regalo suelo ir a lo seguro. Eso sí, últimamente he regalado unos cuantos discos de Los Radiadores. Hay que difundir la cultura del rock en castellano, aunque sea desde dentro.

25.- Es usted más de ipod, de streaming, de compact disc, de vinilo o es rarito y aún le van las cintas de cassette?

Pues, sinceramente, estoy absorbido por la inmediatez del formato digital. Tengo mi colección de cd's y vinilos pero, por desgracia, ese ritual de disfrutar la música como antaño está bastante abandonado. Falta de tiempo para muchas cosas, como para agenciarme un buen tocadiscos, del que ahora mismo carezco.

26.- Si tuviese que apostarse su disco más preciado y fuese la suya la última copia del planeta. Qué juego elegiría para mantenerlo en su poder?

Esto ya empieza a ser algo retorcido ¡Jajaja! ¿Hacen unas canastas?

27.- Si por casualidades de la vida, nunca se sabe, usted se encuentra en el corredor de la muerte. Qué pediría de comer antes de su ejecución?

Uff, de comer no sé... pero un buen lingotazo, seguro.

28.- Antes de acabar con el interminable cuestionario, me puede decir tres series de televisión absolutamente tremebundas?

Tres relativamente recientes que, tremebundas o no, a un servidor le engancharon: Fargo, Dexter y Breaking Bad.

29.- Y ahora una frikada. Ponga aquí su nombre a lo Star Wars siguiendo las instrucciones: Para el nombre de pila tome las 3 primeras letras de su apellido y añada las 2 primeras letras de su nombre, para el apellido coja las 2 primeras letras del apellido materno y agregue las 3 primeras letras de la ciudad donde nació. A mí en Naboo se me conoce por Herda Mobar y a usted?

Domse Peval

30.- La última, lo prometo. Si tuviese que esconderse de algo o de alguien. Donde le gustaría perderse y que no le encontrasen never, never, never.

Esto no lo puedo contar por aquí, lo siento. Pero tranquilo, que ya te avisaré por otras vías para que vengas a hacerme una visita.



Pues ya ven terrícolas, hemos pasado un buen rato conociendo mejor a Perrín Muchacho Bass, futuro comprador de un Delorean y seguidor acérrimo por lo léido de Joe Strummer.. Por cierto, este próximo sábado 16, es decir, mañana mismo, presenta junto a Los Radiadores en la sala Valenciana 16 Toneladas el espléndido "Gasolina, santos y calaveras". Si están por la tierra del Caloret no se lo deberían perder. Mil gracias querido Perrín, gracias por perder su valioso tiempo con este humilde extraterrestre.

Existe últimamente una tendencia peligrosa de muchas bandas hacia la coldplayzación, tendencia hacia sonidos más comerciales con sintetizadores y una sección rítmica muy ochentera, y precisamente, a mi ese sonido típico de los ochenta no es que me apasione, sonido de radiofórmula ojo, que en esa década hay discos gigantescos y muchos de mis favoritos. Desde luego nunca han sido "Mumford and Sons" un grupo de mis favoritos, tengo sus dos primeros discos, lo admito, incluso os digo que el debut "Sigh no More" del 2009 me gustó mucho, fue una sorpresa y su toque fresco y desenfadado me atrapó un tiempo pero también confieso que en este último lustro pocas veces lo he pinchado más. Su segunda aventura, "Babel" en 2012, ya me puso a prueba. De entrada rechacé el álbum y lo dejé apartado, en cuarentena. Algo había cambiado. Demasiada pose. Demasiadas lucecitas en el escenario y poca chicha, pero al final pienso que es un buen disco, un buen segundo disco que intenta mejorar al debut, sin cambiar mucho pero sí intentando abrirse a nuevos sonidos sin prostituirse demasiado, pero joder, con "Wilder Mind" a Marcus Mumford e Hijos se les ha ido la cabeza totalmente. Dónde coño están las mandolinas, los violines, el contrabajo, el banjo y el acordeón? qué mierda es esta? ya lo decía mi modbro Joserra, que a estos tipos no se los creía.... y un servidor no tenía una destrempera tan grande y tan decepcionante desde el segundo trabajo de los Kings of Leon. Y es que el grupo de Nashville de la familia Followilll entregó en 2003 un discazo de rock ultraenergético llamado "Youth and Young Manhood" pero luego, sus siguientes trabajos además de comerciales me parecen una putísima mierda. No digo que lo sean, digo que a mí me lo parecen, al menos tanto como este "Wilder Mind" de los Mumford and Sons.


Mumford & Sons - "Wilder Mind" (2015): 01.-Tompkins Square Park/ 02-.Believe/ 03-.The wolf/ 04-.Wilder mind/ 05-.Just smoke/ 06-.Monster/ 07-.Snake eyes/ 08-.Broad-shouldered beasts/ 09-.Cold arms/ 10-.Ditmas/ 11-.Only love/ 12-.Hot gates.

No sólo es el cambio de sonido, qué también, es la participación de todo el grupo en la composición, ambas cosas contribuyen para que cualquiera pueda pensar que es otra banda, otro proyecto paralelo de Mumford, pero no, son ellos, el padre y sus hijos. La apertura con "Tompkins square park" y esa percusión enlatada con el sintetizador protagonizando la melodía ya me ponía en alerta, al loro!. Al poco de llevar un minuto ya pienso en parar el disco aunque cuento hasta cinco y lo dejo correr, la colplayización es obvia, el querer huir de su antiguo sonido también aunque en mi opinión es un error garrafal. Con todo, y escuchado el disco este primer tema es de lo mejorcito, así que si os parece una mierda mejor no sigáis escuchando porque habiendo como hay grupos como The National (perdón por meterlos aquí de esta manera...) para qué escuchar a los Mumford? Bueno, seguimos. "Believe" es el ejemplo perfecto de lo que digo, sonido Colplay con épica evangelista a lo U2, cansina como ella sola, simple y boba. como digo con esa guitarra apocalíptica a lo The Edge al final.... Me aburro. Tal vez "The Wolf" se podría decir que me gusta, bueno, no la odio al menos, con otras vestiduras, con otros ropajes, con banjos, con madolinas... pues sí... pero así, no. Y la entrada de "Wilder mind" es ya volver a ponernos las hombreras y hacernos el dobladillo del tejano al revés.... qué pedazo de mierda! A todo esto os digo que hay una docena de temas y que no voy a pasarme el día diciendo lo malos que me parecen, no puedo, no tengo ganas, no quiero perder el tiempo. La equivocación está en abandonar "su" sonido por el de otros, el de dejar a un lado lo natural por lo mecánico. "Just Smoke" tocada como antaño sería una delicia, como lo sería también "Cold arms", una lástima. Con "Wilder Mind" pasamos de la sorpresa a la incredulidad, del enfado a la indiferencia, de la emoción a la decepción. Todo muy aburrido, muy previsible, muy Colplay. 

Si hace escasamente unas semanas nos relamíamos con el directo de Eels en el Royal Albert Hall hoy toca hacer lo propio y además aplaudir con las orejas al escuchar el disco en directo de nuestro excesivo geniecillo de Jacksonville. No voy a descubrir nada si digo que el tipo tiene al menos media docena de discos que amo, que son estrictamente necesarios y que cualquier persona debería escuchar pues le harían mejor de lo que es. Gracias Ryan. No negaré que alguna vez me ha dejado en fuera de juego o con el culo al aire y le he maldecido por hacer discos o canciones que en mi opinión son indignas de su nivel, pero así es él, si tiene material pues lo pone y punto, que le sale un disco de 42 canciones, pues venga, con dos cojones. Y eso, es este disco del Carnegie Hall, un despiporre en vivo de 42 temazos que repasan con bastante criterio el groso de su discografía, yo hubiese elegido otras pero quién soy  yo para discutirle a Adams, visto está donde estamos el uno y el otro. El día que este tipo haga un box-set recopilatorio (porque una compilación al uso no podrá) se destruirá el mundo, porque tiene temas increíbles para dar y regalar, tiene talento, tiene una voz descomunal, tiene el mojo, lo tiene todo oigan, hasta un ego excesivo, como no. "Live at Carnegie Hall" es un tesoro para los seguidores de Ryan entre los que me incluyo, un regalo que suena divino y que nos acerca al artista como nunca habíamos imaginado. Poco más que decir, os dejo con el interminable listado de canciones y os recomiendo conseguir esta joya, sea en la edición que sea, pero si os decidís por la de vinilo ir a vuestro proveedor con carretilla porque os falatrán manos para llevar los (creo) seis vinilarros. El esfuerzo seguro que vale la pena. 

Ryan Adams - "Live at Carnegie Hall" (2015): 1. “Gimme Something Good"/ 2. “Oh My Sweet Carolina”/ 3. “Damn, Sam” (I Love A Woman That Rains)”/ 4. “My Winding Wheel”/ 5. “Trouble”/ 6. “Nobody Girl”/ 7. “On Broadway”/ 8. “Halloween”/ 9. “New York, New York”/ 10. “Please Do Not Let Me Go”/ 11. “Rats In The Wall”/ 12. “Why Do They Leave”/ 13. “Sylvia Plath”/ 14. “Crossed-Out Name”/ 15. “This Is Where We Meet In My Mind”/ 16. “If I Am A Stranger”/ 17. “Amy”/ 18. “English Girls Approximately”/ 19. “Avenues”/ 20. “Come Pick Me Up”/ 21. “Oh My Sweet Carolina”/ 22. “My Winding Wheel”/ 23. “Dirty Rain”/ 24. “My Wrecking Ball”/ 25. “New York New York”/ 26. “Friends”/ 27. “Am I Safe”/ 28. “Ashes And Fire”/ 29. “Gimme Something Good”/ 30. “Why Do They Leave”/ 31. “Off Broadway”/ 32. “The Hardest Part”/ 33. “The Rescue Blues”/ 34. “Lucky Now”/ 35. “Dear Chicago”/ 36. “Desire”/ 37. “How Much Light”/ 38. “Firecracker”/ 39. “Kim”/ 40. “Call Me On Your Way Back Home”/ 41. “Black Sheets Of Rain”/ 42. “Come Pick Me Up

01.- The Penguin
02.- The Joker
03.- The Riddler
04.- Catwoman
05.- The Scarecrow
06.- Two-Face
07.- Black Mask
08.- Ras Al Ghul
09.- Bane
10.- Poison Ivy

El noviembre del año pasado llegó "Gotham" a mi vida y ya comenté cositas sobre esta serie que versa sobre Batman sin Batman, que tiene a un joven comisario Gordon de protagonista y que nos cuenta el origen tanto del mítico hombre murciélago como el de sus villanos. La serie tiene una factura notable, un ritmo televisivo adecuado, unos episodios que aunque siguen una línea argumental clara presentan un caso que empieza y acaba, a excepción de la parte final de la temporada que en un principio debía ser de 10 episodios pero gracias a los buenos datos de audiencia se alargó hasta los 22 con un parón de por medio. No es la mejor serie de la historia, es muy comiquera, muy para fans, muy para tener su público y a mi me gusta compararla con Fringe, no porque se parezca, porque no se parece en nada, pero sí creo creo que cubre el nicho televisivo que dejó aquella y que tendrá legiones de fans que sólo quieren divertirse y dejarse sorprender por las enrevesadas coincidencias que nos presentan los guionista. Me incluyo en esa legión de fans. La semana pasada presencié el peisodio final y... quedé encantado.... deberíais mirar esta serie si os gustan los comics y más aún si adoráis a Batman... bueno, yo adoro al Pingüino, a Oswald Chesterfield Cobblepot, y el actor quelo interpreta en esta serie, Robin Lord taylor, está de diez. Nada más, tengo ganas de que haya nuevos episodios pero toca esperar, mientras tanto iré estrenando la segunda temporada de Penny Dreadful.... cosa que no está nada mal.