Hanna-Barbera creadores de muchos cartoons que marcaron mi vida, muchísimos personajes carismáticos, a diferencia de otros estudios de dibujos animados, los de Hanna-Barbera se caracterizaban por tener un estilo algo dejado y cutre, con técnicas de animación algo rudimentarias, incluso secuencias se repetían durante el mismo episodio, pero bueno, son creadores de grandes personajes y series de los setenta como: Los Picapiedra, los Jetson, el oso Yogui, Jonny Quest, Scooby-doo, Huckleberry hound, Loopy de loop, Don Gato, Maguila Gorila, Lagarto Juancho, Hormiga atómica, Los autos locos, Hong Kong Phooey, Tom y Jerry, y muchos mas. En los ochenta solo destacan los pitufos y snorkels, y en los noventa triunfaron con el laboratorio de Dexter, Johnny Bravo y Vaca y pollo.
Tal vez fue la mejor decisión que había tomado en mucho tiempo, dirigirme al castillo de Kochan, una vez allí, llamé a la puerta y me abrió una atractiva y sensual marciana rosa, sin duda era una Kochan, la Kochan mas atractiva de todo el planeta y de toda la raza, nada mas abrir la puerta, la marciana me besó me arrastro hasta su dormitorio, me puso unas esposas y jugueteó conmigo durante meses, nos casamos según el rito de los Kochan, había que llevar un tanga de lentejuelas en la cabeza, y luego cantar y bailar el baile del pañuelo y los pajaritos, la fiesta fue bastante normal, menos por la actuación de Ude que lo hizo por agradecimiento, ya que le había liberado de aquella cárcel, cantó, se bebió todo lo que se podía beber en el banquete, hizo un streaptease y se marchó, y bueno, el castillo pasó a ser mío y le cambié el nombre por el de Nikochan Castle, sin duda un braguetazo inesperado, pero no todo era de color de rosa, bueno, la reina del castillo si lo era, pero tenía un carácter muy especial, no le gustaba demasiado que hablara con mi ayudante Pini, no le gustaba nada todo el rollo de la venganza, así que hacía todo el trabajo sucio a escondidas, hasta que un buen día recibí una llamada, la llamada era de Pini, había encontrado a Guzzest y al chico de las gafas, un tal Flush, yo necesitaba la camiseta y las gafas, y ellos viajaban en una nave llamada Allison75, todo encajaba con la visión que me enseñó la bruja Munthes y yo también aparecía dentro de la nave, tenía que entrar en ella, pero como lo haría, lo que estaba claro era que ya no podría volver a mi estado inicial, pero quien quería volver a su estado inicial si ahora triunfaba en la comunidad Kochana, junto a mi sexi esposa, Nikochana, pero si conseguía los objetos dominaría el mundo y eso me ponía muy cachondo, así que lo discutí con mi señora y me dijo que todo eso traería problemas, y muchos, haz lo que quieras, tu mismo me dijo, así que elaboré un genial y astuto plan digno de las antiguas civilizaciones basado en el mito del caballo de Troya, solo que esta vez me escondería dentro de un huevo para poder entrar en la nave, así que junto a Nikochana montamos una situación dantesca en el planeta Kochan dejando que nuestro odiado Guzzest pensara que había conseguido destruir a Nikochana y a sus huevos, pero lejos de la realidad, yo estaba dentro de la nave gracias al lado mas maternal y posesivo de Flush, y al fin conseguí salir del interior del huevo, atar a Guzzest y a Flush, y conseguir los ansiados objetos, la camiseta de Batman y las gafas de pasta naranja, entonces, saqué de mi mochila una cinta de cassette, la puse en la radio y le di al play, una musiquilla sonaba mientras bailaba, me desnudaba y cantaba al unísono con la cinta: “Well, I don't know why I came here tonight , I got the feeling that something ain't right , I'm so scared in case I fall off my chair, and I'm wondering how I'll get down those stairs. Guzzest to left of me, Flush to the right, here I am, stuck in the middle with you”, que recuerdos, mientras me quitaba los calcetines, los frotaba por mi entrepierna y los colocaba uno en cada oreja de Flush, luego me quité los calzoncillos con derrape incluido y los puse en la cabeza de Guzzest, todo esto sin para de bailar, es que soy bueno, coño. Pero justo en ese momento la trampilla de la nave se rompió, un ligero contratiempo a mis planes, apareció una tal Cucu que decía ser la novia de Guzzest, así que decidí marcharme sin mas, abrí la escotilla de la nave y salté abriendo mi precioso paracaídas amarillo con el famoso “soy dulce". Ya tenía todo lo necesario en mi poder para dominar el mundo, ahora solo hacía falta esperar al primer día de luna llena, para utilizar las gafas y la camiseta, el mundo sería mío y la venganza se haría realidad, estaba excitadísimo, y con una mujer como Nikochana a mi lado, la espera no podía ser mas amena y sexi, aún quedaban veinte noches para luna llena, pero mucha pasión por desatarse, así que nos encerramos en el dormitorio y allí permanecimos hasta el día señalado.
Parecía que había llegado al lugar correcto, me quedé mirando un cartel que decía: “Bienvenidos a Munthes”, de golpe la puerta de la casa se abrió, y por supuesto entré, al entrar, la puerta se cerró de un fuerte golpe. Había una especie de niebla dentro de la casa, olía como a quemado, comida quemada para ser exactos, quién vivía en ese lugar no parecía que cocinara muy bien, una voz inundó la sala, era una voz de mujer madura algo etilizada, el aliento denotaba el consumo de grandes cantidades de licor de melocotón de oferta, se dirigió a mi, y me dijo que si no tenía machacantes para pagarle ya me podía marchar por donde había entrado, ella que se autoproclamó como bruja, adivinadora, ilustradora y artista, tiene cojones, sacó de su canalillo una lista, y me dijo los precios, aquello resultaba un insulto, pero me pareció que sería una buena solución a mis numerosos problemas. Elegí la visión del futuro a través de la bola mágica, y por supuesto dos preguntas de 100 machacantes cada una, que no eran otras que quien me había hecho esto y como solucionarlo, el total subía a unos 1200 machacantes pero eso no era nada para un culo verde y respingón como era yo. Antes de empezar a decirme el futuro por un módico precio me dijo que había otros como yo, la raza Kochan y que como yo no era ni humano ni Kochan, pasaría a llamarme Nikochan, la bruja Munthes me había bautizado y luego empezó a mover los brazos y en la bola, misteriosamente, comenzaron a aparecer unas visiones algo inquietantes, me dijo que veía una nave llamada Allison75 con dos o tres tripulantes, un gordo con una camiseta de Batman, y otro medio cegato y algo delgaducho con gafas de pasta naranja, y a mi entrando en la nave, mmm..eso me daba que pensar, luego se calló y me pidió 1000 machacantes mas, maldita bruja, finalmente me dijo que necesitaría la camiseta de batman y las gafas de pasta naranja par un asunto de suma importancia que en estos momentos y por falta de pago no me iba a decir pero que sería crucial, y me permitiría transformarme a mi estado inicial, lo que si me dijo fue el nombre del tipo que me había hecho eso, un tal Guzzest, que había derramado cantidades industriales de blandiblup al pozo de dónde yo sacaba el agua potable. Al decirme eso entré en cólera, y di un fuerte golpe en la mesa, entonces cayó una cortina al suelo que dejó a la vista una jaula grande con un ser humano dentro, era calvo y llevaba una camisa estampada, al darle la luz se despertó y comenzó a cantar sin parar, parecía que podía leerme el pensamiento, la canción se metía en mi cabeza: “I shot the Guzzest but I swear it was in self- defence. I shot Guzzest and they say it is a capital offence”, el teléfono sonó, era Pini, me dijo que tenía a un sospechoso llamado Guzzest, estaba solo, pero llevaba una camiseta de Batman, le dije que le torturará como él quisiera pero que necesitaba la camiseta que luego me pasaría. Al colgar el teléfono y ver la jaula me acordé de mi periquito N’kono y abrí la jaula, ese ser cambio de golpe, se desnudó y se frotó desnudo por mi cuerpo y el de la bruja y se fue por la ventana. La bruja me dijo que era Ude, hijo de un duende y de un demonio cantarín, algo único, y me lanzó un conjuro horrible, nunca mas volvería a ser humano, y que los objetos que me dijo no me servirían mas que para dominar el mundo, a la vez que Pini me comunicó que Guzzest se había escapado con la ayuda de su ex, Laviñu, pero que no pararía hasta encontrarlo ya que le había robado una estatuilla de Rasheed Wallace. Así que totalmente apenado comencé a caminar hacía el castillo de Kochan.
Aún sin entender muy bien lo que había pasado continuaba perdido en las cuevas, pasadizos oscuros, pequeños agujeros, murciélagos, estalactitas, estalagmitas, y toda clase de mandangas típicas de las cuevas, y finalmente, después de dar vueltas y vueltas, de subir y bajar por innumerables pasadizos, pude encontrar uno con una puerta de madera con una inscripción: “Can Pini”, llamé varias veces a la puerta, y al final, al golpear la puerta con el pie, ésta se abrió, la habitación desprendía un olor nauseabundo, parecía que hacía tiempo que nadie limpiaba la casa, que nadie limpiaba la ropa, ni los platos, ni tan siquiera él mismo, y digo él porqué pude observar a un ser enorme, con una camiseta tres tallas menor que él, y el canalillo del culo totalmente al aire, roncando como un poseso, a su alrededor, botellas vacías, miles de botellas vacías de Jack Daniels, y las paredes blanquiazules con dibujos de periquitos, y algunos pósters y fotos de mujeres, debía ser un tipo algo mujeriego, aunque ciertamente no era muy atractivo. Me decidí a coger un cubo con agua y hielo y se lo tiré por encima a aquel individuo, que con un muy mal despertar me golpeó varias veces en el plexo, me hizo un par de sillitas eléctricas, y un piquete de ojos, para acabar con el abrazo del oso, enseguida comprendí que le necesitaba, sólo él conocía la salida y decidí no devolverle los golpes y dejarle ganar puesto que lo necesitaba vivo. El chico luego me contó que le llamaban Pini, y que desde hace mucho tiempo mantiene una extraña relación con una tal Laviñu, de la que aún conserva fotos, era una relación difícil, aunque depende del mes se retoma y depende del día se acaba, así que, es quiero y no puedo y esto al chico le tiene algo confundido, y por eso motivo bebe y bebe sin moderación. Como el pobre estaba aún un poco aturdido, pude engañarlo diciéndole que tenía una poción que si se la tomaba conquistaría a la chica que se propusiera, así que saqué delante suyo unos efferalganes y los introduje en mi petaca de ron, removiendo fuertemente para que la efervescencia dejará flipado a Pini y creyera en mis poderes y sabiduría alquimista. Con la poción hecha, le propuse un trato, me sacaría de la cueva y me juraría fidelidad eterna, a cambio de la poción mágica y la dirección de Laviñu, por suerte, conservaba una agenda con todas las mujeres del planeta que estaban disponibles y sus teléfonos, así que, llegamos a un acuerdo, y cuando me di cuenta, ya estaba fuera de la cueva, así que ya tenía un discípulo, un ayudante para comenzar a vengarme del tipo que me hizo un monstruo verde, un ayudante que podría trabajar en la sombra, y mientras Pini se marchaba a la dirección indicada, llamé a Laviñu de forma anónima y le dije que era un espíritu del futuro, y que su amor verdadero entraría por la puerta al atardecer con una petaca en la mano, y la ingenua me creyó, pobre. Así que comenzaba a atar cabos, y necesitaba explicaciones para entender todo lo que había pasado, y mientras pensaba llegué a un cruce de caminos, al este el valle Munthes, al oeste la guarida de Pini, al norte el pantano de Suso que llevaba a la zona conocida como Durantetown, y al sur el castillo de Kochan, y como el letrero hacia el este estaba lleno de dibujitos de pociones, gatos y escobas, pensé que era un buen sitio para comenzar a obtener respuestas, al fin y al cabo quién podría ser esa tal Munthes, una bruja?.
Dos épocas distintas, dos estilos claramente diferenciados, dos formaciones diferentes, pero todo en el mismo grupo, “Fleetwood Mac”, grupo que pasó del blues tradicional de por ejemplo la increíble “Black Magic Woman” y “Albatross”con Mick Fleetwood y Meter Green a la cabeza, a transformar su sonido hacía el pop-rock con una nueva formación donde destacan las canciones de Lindsey Buchingham y sobretodo la voz de Stevie Nicks, una auténtica ninfómana y drogadicta, y primera y tal vez única reina del rock, sexi como ella sola. En esta segunda etapa tan bien encontramos como no a Mick Fleetwood, y a Christine McVie, y John McVie, este último superviviente de la primera formación. Si no sé conoce al grupo, recomiendo encarecidamente la compra por esencial y obligatoria de disco “Rumours” del 1977, un auténtico clásico nikochiano que en su momento será destripado por el sublime Nikochan en su ya clásica sección, pero para aquellos que son menos propensos a meterse en los lps, recomiendo por bueno, por buenisísimo e imprescindible, el fantástico recopilatorio, tal vez uno de las colecciones mas buenas de canciones que un grupo pueda ofrecer, como es el recopilatorio, the very best of, donde se incluyen éxitos de todas sus épocas, muy completo, y con una edición digna y bonita, una compra segura, a la que recurriréis una y otra vez. Fantásticos estos Fletwood Mac.



1.Go your own way. 2.Don’t stop. 3.Dreams. 4.Little lies. 5.Everywhere. 6.Albatros. 7.You make loving fun. 8.Rhiannon. 9.Black magic woman. 10.Tusk. 11.Say you love me. 12.Man of the World. 13.Seven wonders. 14.Family man. 15.Sara. 16.Monday morning. 17.Gipsy. 18.Over my head. 19.Landslide. 20.The chain. 21.Big love
Me desperté con la boca seca, como si en pleno desierto me hubiera comido un polvorón de almendras, el Jack Daniels me estaba destrozando, pero era imposible dejar lo único que en esta vida me daba placer, no conseguía superar la muerte de mi periquito N’kono, el pobre murió de una sobredosis de pipas rancias, y es que las pipas no son buenas para nadie aunque sean bajas en sal, aquel desagradable día de invierno, al despertarme e ir a saludarle me lo encontré tirado en la jaula con todo el pico lleno de sal, lloré mucho su muerte y lo enterré en el rosal que tengo en el balcón, el cual murió poco después por falta de riego, por eso aún conservo la maceta con tierra y el cuerpo de N’kono en el balcón, y por eso la pena me llena por dentro y utilizo el Jack Daniels para eliminar todos mis males. Llevaba barba de varios días y una babilla digna de un gran soñador, aún eran las 7:22, no sé porqué extraña razón me levantaba siempre unos minutos antes de que sonara el dichoso y maléfico despertador, me levanté con dolores de espalda, piernas cansadas, algo sudoroso y con algún que otro gemido de dolor, me acerqué a la estantería, y comencé a mirar mi estupenda y gigantesca colección de vinilos, no me decidía por ninguno en especial, clásicos y clásicos nikochianos, todos en perfecto estado, con una funda con mi nombre, sin una mota de polvo, de golpe lo tuve claro, el cuerpo me pedía marcha, me pedía rock, y en seguida comenzó a sonar “Baba O’Riley”, y mientras me rascaba el culo y tiraba del calzoncillo para despegarlo de mi trasero sonaba a todo volumen: “Teenage wasteland, It's only teenage wasteland, Teenage wasteland..They’re all wasted!” toda una verdad cantada a los cuatro vientos, el disco seguía sonando, con ese ruidito caracterítico que sólo los vinilos tienen, ese sonido a antiguo, a película de cinexín, a crujidos susurrantes que se escuchan entre canción y canción, solo cuando nos invade el silencio previo a la tormenta, y tormenta es lo que sonó en la habitación y me hizo correr hasta el lavabo corriendo, bajarme los calzoncillos hasta los tobillos y deslizarme de un salto a la taza del inodoro. Miraba las baldosas del suelo con los parpados ligeramente pegados, los abría y cerraba lentamente buscando alguna señal, alguna respuesta en las formas que los dibujos de las baldosas hacían, pero sólo veía la cara de mi periquito y eso me destrozaba. Ya desnudo, entré en la ducha, con la mala suerte que el disco finalizó en su primera cara, como ya estaba enjabonado y con el pelo a modo punk, decidí continuar yo mismo y a capela con la cara b. Y mientras me secaba a ritmo de la magnífica “Behind blue eyes”, sonó el teléfono justo cuando comenzaba el estribillo, maldición, era del trabajo, me tenían bastante harto, así que dudé unos segundos, pero finalmente no lo cogí, me senté en pelota picada en el sofá, y me pasé unos cuantos minutos con la mirada perdida, después, me levanté, me vestí y cogí mi mochila de la segunda guerra mundial, y en ella puse un par de calzoncillos y calcetines, unos pañuelos de papel, tres eferalganes, una manzana, y mi petaca llena de ron, para luego coger la maceta del balcón y salir en dirección a ningún sitio, cerré la puerta con llave dando doble vuelta y con un gran suspiro que pronosticaba que tardaría mucho tiempo en volver, bajé por las escaleras furtivamente esperando no encontrarme con ningún vecino, y comencé a caminar sin echar la vista atrás, una nueva vida me esperaba, un nuevo comienzo, un futuro prometedor con miles de aventuras y una mujer, un futuro que me marcaría y transformaría para siempre, un futuro que comenzaba en el tren de las 5:15 sin rumbo conocido, con el añejo ruido del tren, mi cabeza se fue acercando lentamente a la ventanilla, y los ojos se me fueron cerrando, hasta quedarme dormido, allí estaba yo, Nikochan, dormido en el asiento de un tren, abrazado a una maceta sin flor, rumbo a lo desconocido. Desperté bruscamente, el tren estaba parado dentro de un túnel, el ambiente demasiado tranquilo, nadie a mi alrededor, me levanté y fui avanzando por los vagones, ni un alma en el tren, estaba solo, decidí salir del tren y caminar por el túnel con la esperanza de ver un poco de luz que me señalará la salida, pero después de horas de caminar y caminar, no había salida, eso no debía ser un túnel, ni siquiera existían raíles, como podía haber llegado el tren hasta allí, seguro que no era un túnel, no había paredes, ni limites, era una gran extensión de terreno a oscuras, notaba mi cuerpo algo diferente, me sentía mas pequeño y rechoncho, la bolsa me ceñía y me costaba abrazar la maceta, de repente, me pareció escuchar un sonido, parecía el ruido del agua de un riachuelo, o de una fuente, a medida que me acercaba al sonido una brisa golpeaba mi cara, definitivamente había encontrado la salida, un poco de luz comenzaba a vislumbrar lo que aquel recinto escondía, no era tal recinto, era una cueva, y el tren, que hacía allí el tren, no era lógico, nada parecía normal, mire hacía el final de la cueva, un río atravesaba la cueva separándola en dos partes, y caía por un agujero formando una inmensa cascada, de ese agujero provenía la luz, pero por allí no podía salir, era demasiado peligroso, así que me senté en una roca y me agaché para refrescarme la cara, al agacharme para coger un poco de agua, observé mi cara reflejada en el agua cristalina del río, me quedé paralizado, y la maceta se cayó por el suelo, se partió y la tierra junto con el cadáver de N’kono fue arrastrado por la corriente del río. Mi cara era verde, mi cuerpo era verde, no tenía pelo, pero sí dos antenas que servían de nariz, y el culo, el culo justo encima de la cabeza, mis brazos y piernas eran muy cortas, no sabía muy bien en qué tipo de monstruo me había convertido, ni como ni porqué, pero desde aquel momento encontré un motivo para seguir viviendo, encontrar la manera de volver a mi estado natural, la respuesta de quién, como y porqué me había convertido en esa especia de albóndiga verde, y sobretodo, la manera de devolver la pelota al miserable responsable de aquella atrocidad. Venganza.
Guzzest y Flush no se atrevían a salir del teleférico, estaban acojonados y agazapados para que no les viera Ude, después de esperar durante dos horas aproximadamente, sólo escuchaban -“Beat on the brat. Beat on the brat. Beat on the brat. Beat on the brat. Beat on the brat. Beat on the brat”.- la frase se repetía una y otra vez, así que Guzzest levantó su grande y pesada cabeza para poder observar a través de la ventanilla lo que estaba pasando y observó que Ude no estaba, sin embargo, pudo ver claramente una funda de un bajo al que Ude, de manera artística y algo particular, había colocado unos zapatos, una camisa de flores y una gorra, la música salía de un viejo tocadiscos del interior del bajo, y aunque la canción estaba rayada, Guzzest y Flush no se dieron cuenta de lo acojonados que estaban.- De verdad Flush, eres el tipo mas cagado que conozco, si es que tengo que salir yo siempre a dar la cara, vergüenza tenía quedarte.- dijo Guzzest en tono agresivo.- Mira Mister barriguita peluda, me estoy cansando de ti, toda esta historia en que me has metido, pero bueno, ya tenemos el mechero, que ya me dirás que tiene de especial, Clipper rojo, o verde, no me mires así, lo llevamos, se acaba tu maldición y fuera, a machacar al Dr.Nikochan que le tengo unas ganas.- dijo Flush envalentonándose.- Vale, vale, tenemos que volver, aunque yo no cojo el autobús, ni el taxi, ni nada, paso, el sonado de Ude puede aparecer en cualquier momento, iremos a Nikochan Castle a reunirnos con las nenas y la bruja Munthes, pasaremos por el viejo sendero que atraviesa el campo de fresas y desde allí tomamos el camino que nos lleva al castillito, venga, en marcha.- exclamó Guzzest. Y los dos, comenzaron a caminar, caminaron durante horas por el bosque, pero algo les intrigaba, parecía que escuchaban un susurro, una especie de canción: “Living is easy with eyes closed, misunderstanding all you see. It's getting hard to be someone but it all works out. It doesn't matter much to me…”.- No lo notas Flush?, ese susurro, me estaré volviendo loco, hace horas que lo noto.- preguntaba Guzzest.- No, hombre no, eso es la maldición, tranquilo, ya llegamos al campo de fresas, contempla esa belleza, todo verde, y las fresas?.- dijo Flush extrañado mientras observaba el campo. En ese momento se escuchaba una voz gritar, cada vez mas fuerte, venía hacía ellos: “Let me take you down, 'cause I'm going to Strawberry Fields. Nothing is real and nothing to get hung about. Strawberry Fields forever. Strawberry Fields forever”, y apareció Ude totalmente desnudo, sólo con una corona y un taparabos fabricados con fresas mientras avanzaba dando pasos de ballet.– Corre, Flush, corre, tenemos que cruzar el campo, corre, y no mires, no le mires, iremos hacía aquella ranchera, y nos largamos, corre!.- gritaba Guzzest mientras corría. Flush llegó enseguida a la ranchera, la puso en marcha, hizo un derrape y la dejó preparada para que saltará Guzzest, saltó pero no pudo subir, se quedó agarrado, y la ranchera le arrastraba, finalmente pudo subir, pero Ude también se agarró, y cantaba y cantaba, hasta que Guzzest comenzó a soltarle uno por uno los dedos con los que se amarraba a la ranchera, Ude le miró con ojos golositos y le susurró: “You must remember this . A kiss is still a kiss, a sigh is just a sigh. The fundamental things apply. As time goes by. And when two lovers woo. Ude still say, "I love you"..”, y en aquel momento Ude se soltó y despareció rápidamente detrás de la ranchera. Los chicos sanos y salvo llegaron al campamento base, Flush besó apasionadamente a una recién resucitada y aún algo zombie Maqui, y Guzzest intentó lo mismo con Cucu pero la moza le soltó un buen rapapolvo por llevar manchada la camiseta.- Bueno, bruja Munthes, aquí tienes el mechero de Kochan, y sin utilizar, ya puedes deshacer el maleficio? – preguntó Guzzest algo cansado.- Menos mal que lo habéis traído.- dijo Munthes mientras sacaba un buen Habano del bolsillo, mordía la punta, la escupía a los pies de Guzzest, y lo encendía con el mechero mientras chupaba la punta compulsivamente.- Y para eso querías el mechero? Serás bruja!.- gritó Guzzest.- Pues sí querido, sí soy bruja, y dice la leyenda que al mechero de Kochán sólo le queda gas para un solo puro o cigarro, y era algo que quería comprobar, me pierden los puros, y los cubanos mas, sabes querido, nadie es perfecto.

A veces y sin saber exactamente como, llega a mis verdes manos, algún disco de esos que te hacen estremecer y que pensabas que ya no existían, es el caso de “Below the Branches” del 2006, del genial y con mucho futuro singer-songwriter Kelley Stoltz, de donde viene, pues de Detroit, una de las cunas de la música, referencias, una clara y moderna es Elliot Smith, pero tampoco nos quedemos con eso porque es simplemente una etiqueta, igual que la influencia que en él ejercen Nick Drake, John Lennon y Echo and the Bunnymen es bastante clara, tanto, que en el caso de los Bunnymen, el propio Stoltz editó el disco de estos, llamado “Crocodials”, es el mismo disco, todo igual, pero cantado y tocado (todos los instrumentos) por Kelley, un auténtico fan del grupo, supongo. Pero bueno, a parte de esta curiosidad, lo que nos preocupa e interesa es la calidad del “Below the branches” un auténtico disco oculto, a destacar ““Ever Thought Of Coming Back”, un aire a los Beach Boys navega por esta canción, otra gran canción es “Summer easy feeling” una artesanal canción de pop algo psicodélica, pero es que el disco está lleno de buenas canciones como “Memory Collector” espectacular canción con aire a los Zombies, “The Rabbit Hugged The Hound”, “Birdies Singing” con demasiada similitud a los Kinks de The Village Green, y a Lennon en “The Sun Comes Through”, y algo de alegría y optimismo en “Mistery” y “Words”. En definitiva, un gran disco de un prometedor compositor, un Kelley Stoltz que dará que hablar, al menos con discos como este fabuloso “Below the branches” una joya, auténtico pop de los que ya no quedan. Imprescindible.




Muchos grandes discos de la historia acaban realizándose de chiripa, “Who’s Next” de 1971 no es una excepción, el proyecto conceptual y futurista que Pete Townshend buscaba llamado “Lifehouse” nunca llegó a buen término, al grupo no le parecía del todo bien, no estaban seguros de la calidad del proyecto, ya que era demasiado arriesgado y por eso el proyecto se vino abajo. Así pues de un gran proyecto de álbum conceptual que seguía la tradición de “Tommy” o “Who sell out” pasamos a un disco simple, sin historias ni cuentos chinos, un disco de canciones, y la primera te deja helado, seguramente el mejor inicio de disco que existe en la historia, a comienzos de los setenta, un grup rockero, en la época mas rockera, abren el disco con un sintetizador, los Who son los primeros en utilizar riffs con sintetizador, quién lo iba a decir, ya sabéis gafapastas, arrodillaros, y lo hacen con “Baba O’Riley”, el título proviene del gurú hindú Meher Baba y del compositor minimalista Terry Riley, toda la canción es un auténtico pelotazo pero el final, ese final, con un violín acelerado y en éxtasis te deja helado, y aunque con esta canción ya tienes mas que suficiente, lo que te espera es, tal vez, lo mejor que uno pueda escuchar, “Bargain”, otra joya, Daltrey se muestra en esta canción, y en todo el disco como el mejor cantante de rock de todos los tiempos, un maestro, la voz de los Who. Luego entra a todo trapo “Love ain’t for keeping”, fabulosa, una de mis preferidas, y no sólo aquí sino en todo el disco, la calidad de las letras es de sobresaliente, pero en “My Wife” canción del mejor bajista de todos los tiempos, John Entwistle, el humor y el cinismo están presentes en esta canción, insuperable. El disco prosigue con dos baladas increíbles “The song is over” que acaba con unas notas de la canción “Pure and easy” que incomprensiblemente fue un descarte, y sigue con “Getting in tune” demostrando que el proyecto Lifehouse no era moco de pavo aunque sí extraño, a todo esto llega Townshend, uno de los pocos genios que nos quedan en la música actual, con su “Going Mobile” utilizando a todo tren ese pedal Wah-Wah que tanto le gustaba a su íntimo amigo Hendrix, una canción tremenda oculta, una maravilla, que te deja en coma para poder saborear “Behind Blue Eyes” una de mis cinco canciones favoritas de la historia, y punto. Y para finalizar, y dejarnos con la boca abierta nos ofrecen mas de ocho minutos de rock, con “Won’t get fooled again” que te hace enloquecer, gritar de rabia y sublevarte contra todo, los redobles del tal vez, mejor batería del mundo, te hacen meterte en la canción como si estuvieras en el escenario, la canción resume lo que son los Who, rock, energía, locura, rebeldía, sarcasmo, bueno, lo tienen todo, y cuando acaba, no eres capaz de poner otro disco ni de ellos ni de cualquier otro, has tenido suficiente. Estamos ante el mejor disco de los Who, disco donde mejor canta Daltrey, donde mejor toca y mejores composiciones hace Townshend, donde Entwistle se sobra y Moon llega a su mejor momento, un disco increíble que podría haber sido mejor si “Pure and easy”, “NaKed eye”, “Water” o “Too much of anything” hubieran estado en el disco. Disco clásico, portada clásica y mítica, los Who meando en el monolito de Kubrick, genial, portada que aún hace mas increíble el disco, un disco convertido en clásico, en clásico nikochiano, y depués de esto, no nos volverán a engañar, otra vez.

Sugus es una marca de caramelos suaves masticables de la empresa Wrigley, los hay de diversos sabores: limón, naranja, piña, frambuesa y cereza, indicados según el color del envoltorio (amarillo, naranja, azul, lila y rojo, respectivamente), que es característico del caramelo. A mi, el que mas me gustaba era el azul, de piña, claro, lo peor, que a veces alguien te regalara los caramelos sugus de imitación,creo recordar que se llamaban Mix, pero de esto no estoy seguro, eran terribles, rechaza imitaciones.
Vamos a hablar de la situación que vivió la ciudad ayer día 23 de Julio del 2007, pleno siglo 21, ciudad Barcelona, orgullosa de su modernidad, a las once de la mañana el caos se apodera de la ciudad, cae la red eléctrica en varios centros de la gran compañía Fecsa-Endesa, bueno, resultado, el 80% de la ciudad sin luz, no hay semáforos, no hay luz en los comercios, ni en las Farmacias, ni en los Hospitales, vergonzoso. La luz no vuelve y ya es mediodía, Fecsa habla de que todos su esfuerzos y medios están intentando que vuelva la normalidad, pero unos incendios dicen lo contrario, la luz y mas o menos la normalidad llega sobre las nueve de la noche, realmente asombroso, no así en varios barrios de Barcelona como Maragall, Clot, y Gracia, en Maragall la luz no vuelve hasta las tres de la madrugada si es que vuelve porque en algunas zonas, 24 horas después del inicio de los problemas continúan sin luz, pues bien, después del asombroso y patético asunto que no ha terminado aún,sólo podemos extraer una cosa con seguridad, somos un auténtico e inmenso país de carajillo y chirigota, el number guan de la cutrez, viva España, y explicaciones?, pues creo que tendremos las mismas y los mismos culpables que hace unos años salieron a la luz cuando en el barri del Carmel desparecieron unos cuantos bloques de edificios bajo un agujero, otro tema bastante peliagudo. Bueno, dejémoslo, ayer a la tarde como no había luz, Nikochan y esposa, se fueron a cenar fuera, para celebrar lo bien que va Catalunya y alrededores, y luego al cine, a falta de tele, y como no había mucha cosa decidieron ver “Harry Potter y la orden del Fénix”, quinta parte creo, de las aventuras del mago gafotas, que como sabéis viene de una saga de libros totalmente sobrevalorada, la película sigue en la línea de sus predecesoras, es decir, es un bodrio de armas tomar, aburrida hasta la extenuación, sólo apta para personas menores de diez años, no mas. Demasiadas horas, o días de metraje, para que? Pues para lo mismo que en todas las partes, para nada, aburrida, aburrida, no sé como están los libros porque me niego a leerlos, pero supongo que tan desdibujados como están los personajes en la película no estarán, pero que aburrida es la condenada película, así que está película es una muestra mas del garrulismo que reina en el mundo, aunque podría ser peor, los Transformers, en la otra sala, leches.

Ya tenemos otro Elvis en el saco, después del gran Presley y del menos grande aunque igual de interesante Costello, nos llega el debut del joven hijo de Anthony Perkins, sí, sí, el increíble psicópata Norman Bates y la fotógrafa Berry Berenson, Elvis Perkins edita este mismo año su primer álbum llamado “Ash Wednesday” un disco que no tiene nada que ver con los otros Elvis, un disco de folk, sin mas, sin artificios ni ruiditos raros, por la voz podríamos compararlo a Thom Yorke, el cantante de los Radiohead, y por la forma de componer a David Gray, el creador del maravilloso e imprescindible disco “White Ladder” donde destacaba Babilon, preciosa. Por el estilo, el disco anda en sus primeras canciones, sobretodo la inicial, “While you were sleeping” por un camino similar al de Van Morrison en su espectacular “Astral Weeks”, pero claro sin su brillo y perfección, luego el disco en sus diferentes canciones recuerda a veces a Dylan, a veces a Leonard Cohen y a veces al Nick Drake de “Bryter Later”, pero ojo, salvando las distancias claro, porque difícilmente este tal Elvis puede llegar a la composición narrativa y poesía de Dylan, ni a la melancolía poesía de Cohen, ni a la fragilidad y sensibilidad poética de Drake, lo intenta, pero no llega, al menos de momento, pero es que hablamos de los mas grandes en el género, un póker demoledor, Morrison, Dylan, Cohen y Drake, aunque si podemos llegar a hablar en el mismo comentario de estos monstruos y de Perkins quiere decir que el chico promete, esperemos que no se pierda, por otro lado, el musical, el disco esta lleno de matices y de riquezas sonoras, violines, trompetas, guitarras acústicas, y coros femeninos que hacen de la escucha del disco una experiencia maravillosa, recomendamos la primera escucha del disco con auriculares, tranquilidad, en día lluvioso y en completa soledad, seguro que así la experiencia será única e irrepetible, “Ash Wednesday” un pequeño tesoro que se debe disfrutar y saborear, un disco íntimo y precioso. Un buen disco, sin duda.

Seinfeld fue una sitcom estupenda, yo diría mas, genial, que ha sido considerada una de las más populares y más influyentes de los años 1990 en Estados Unidos, es absolutamente irónica y divertida, la serie es fruto de la colaboración de Larry David y Jerry Seinfeld, y trata sobre la rutina diaria de Jerry Seinfeld y sus tres amigos, Cosmo Kramer (Michael Richards), George Costanza (Jason Alexander) y Elaine Benes (Julia Louis-Dreyfus), amigos, vecinos y residentes en Manhattan, Nueva York. Durante 9 temporadas y 180 episodios nos deleitaron con las situaciones mas cómicas, divertidas y absurdas que uno pueda imaginarse, y con unos diálogos ágiles, inteligentes, dignos de los grandes del humor, muchas de las situaciones que ocurren les han pasado en realidad o a Jerry Seinfiled o a Larry David, es curioso que el primer episodio comienza con una conversación entre George y Jerry sobre un botón, y el último episodio, el 180, acaba de la misma forma, y con la misma conversación, algo simple, pero genial. Hay muchas cosas curiosas como que en todos y cada uno de los capítulos puede verse a Superman de alguna u otra manera: en un póster, en una figura que tiene Jerry en su apartamento, en un tebeo… El propio Seinfeld ha manifestado su enorme cariño hacia el Hombre de Acero. Curioso es también que los trajes que lleva Jason Alexander (George) son de una talla menor a la suya, para conseguir que parezca un tipo ordinario y con escaso interés en su aspecto físico. Y que las entradas a escena de Kramer llegaron a ser tan populares que los aplausos del público que asistía a los rodajes distraían a todo el equipo. Los realizadores pidieron entonces a la audiencia que moderara su entusiasmo. Finalmente decir que el restaurante de Tom, escenario permanente en la serie, existe en la realidad y puede visitarse: está situado en el cruce de la 112 con Broadway, en Nueva York. Kenny Kramer, el vecino real de Seinfeld en el que se basa el personaje del mismo apellido, ha puesto un negocio que consiste en llevar grupos de turistas a éste y otros lugares que aparecen en la serie. El precio es de 37'50 euros por cabeza, e incluye una ración de la celebérrima Pizza Kramer. Como os podéis imaginar soy un fan absoluto de la serie, de todos sus personajes, una serie estupenda, genial, ganadora de todos los premios habidos y por haber, con una sintonía irrepetible y unos guiones que difícilmente podremos volver a escuchar, sin duda la mejor serie de humor de la historia, no?.
El teleférico llegó al final del trayecto, un letrero de madera rezaba: “Welcome to Pinchauvas mountain”, los dos aventureros estaban algo confundidos y de bajón puesto que se les habían terminado todos los cigarrillos risueños, y casi no se acordaban del motivo de este peculiar y absurdo viaje, hasta que algo sonó en la cabeza de Guzzest.- Flush, quieres parar de reír me tienes harto, hartito me tienes con la risita satánica.- a lo que Flush contestó.- Mira que eres bobo, es la maldición esa de los huevos, recuerdas? resurrección, maldición, risas, viajecito, hombre que quiere acabar con nosotros y el mecherito de Kochan, te viene algo a esa cabeza hueca?. – Bueno, ya estamos en la montaña, tenemos el mapa, dice, caminar quince pasos hasta el árbol con forma de alienígena borracho, caminar luego en dirección norte treinta y cinco pasos de gnomo australiano hasta llegar a la piedra donut, y por último, saltar a través de la piedra y cuando la cabeza dé contra el suelo, sabréis donde tenéis que cavar. Bueno, Flush, pues ya sabes, que prefieres, cavar o saltar y cavar?.- dijo Guzzest algo cansado de las instrucciones que les dejó la bruja Munthes.- Prefiero que te pierdas, es tu risa demoníaca, y tú, saltas y cavas, yo miro.- contestó Flush. Así pues Guzzest siguió al pie de la letra las instrucciones, y al saltar por el agujero de la piedra donut, se quedó atorado, pero al suelo cayo algo, parecía un cigarrillo..- Mira que eres rastrero, un cigarrillo risueño, no decías que era el último?, maldito seas, gañán, pues ahora me lo fumo, tu sal de la roca como puedas.- dijo Flush algo enfadado.- Je, je, pues si quieres fumar, primero tendrás que cavar justo donde ha caído el cigarrito, porque me parece que mechero, lo que se dice mechero, no tienes, je, je que panolis.- exclamó Guzzest mientras reía. - Pues no eres tu solo el que tenía secretos, me queda una cerilla, y aquí tengo el cigarrito de mis sueños mas risueño que nunca, me pondré aquí delante, y mientras espero y fumo, mi vida yo consumo, para que lo veas bien, pinchauvas, que eres un pinchauvas, pin-cha-u-vas!- gritó Flush algo nervioso, en ese momento un rayo cayó en la piedra donut, partiéndola y liberando a Guzzest, extrañado miró las instrucciones que decían claramente, bueno, claramente, en letra pequeña, no decir nunca pinchauvas tres veces.- Joder Flush, la has cagado, mira que decir eso, y ahora que pasará?, enciende el cigarro que puede ser el último, enciéndelo, leches.- Gritaba Guzzest mientras lloraba. En aquel momento, una voz y su eco se escuchaban por toda la montaña: Here I stand (here I stand..) Look around around around around (around around around around..) But you wont see me (you wont see me..) Now Im here (now Im here..) Now Im there (now Im there..) I’m just a just a new man. Yes you made me live again.- Rápidamente Flush se puso a cavar y a cavar como un desesperado, y consiguió el mechero, era un mechero clipper rojo o verde, daba igual, se lo metió en el bolsillo, y gritó corre Guzzest, corre, es UUUUUddddeeeeeeeeee!!!!!. Y los dos cogidos de la mano comenzaron una carrera frenética hacía el teleférico, Guzzest, el pobre se ahogaba, Flush era demasiado rápido y atractivo para él, mientras corría toda su grasa se movía como si de una bailarina se tratase, era arte en movimiento, corría y corría, Flush desde dentro del teleférico le animaba, mientras la puerta se iba cerrando, Ude ya estaba pisándole los talones, Guzzest saltó y la puerta se cerró bruscamente, él estaba dentro, y su pie fuera, pero el teleférico comenzó a bajar mientras Flush miraba a través de la ventanilla, y veía como Ude se colocaba unos pies de pato de submarinista, unas gafas, un tubo, y enseñaba un cartel que ponía “Nos vemos abajo” y daba un salto al vacío, Flush se quedó petrificado. Mientras tanto, el sudor de Guzzest, parecía un surtidor, fue deshaciendo el papel del interior de la cabina y dejó a la vista unas fotos de Ude, Ude disfrazado de taxista, Ude disfrazado de conductor de autobús, Ude disfrazado de vendedora de tickets….Guzzest al borde del ataque de nervios exclamó: Estamos perdidos Flush, no hay escapatoria, escuchas eso, es la maldición, la maldición en mi cabeza, acabará conmigo una cosa u otra.- No, Guzzest, no, eso no es la maldición, eso que escuchas es a Ude, escucha bien, viene desde abajo, creo que no está esperando, escuchas lo mismo que yo? “Beat on the brat. Beat on the brat. Beat on the brat with a baseball bat. Oh yeah, oh yeah, uh-oh. Oh yeah, oh yeah, uh-oh!!”

Pro Evolution Soccer es una de las sagas de videojuegos con mayores seguidores, en Japón es conocida como Winning eleven, y cada año salen mas o menos actualizadas las plantillas, su competidor mas directo es el FIFA de EA sports, en licencias, números de equipos y otras mandangas gana claramente FIFA, pero en la jugabilidad, realismo y diversión no hay comparación ni debate alguno, el Pro es el mejor sin duda, los regates, los chutes, las faltas, sobretodo las faltas son estupendas, y cuando digo faltas quiero decir patadas, golpes, agresiones y no los tiros libres que son algo dificultosos, tal vez algo de mayor control sobre el portero se agradecería. El ya clásico Pro comenzó su andadura por estos lares en la plataforma Nintendo64 con un juego de escándalo, y tocó el cielo en la mítica PS2 (aún esta versión es la mejor), pero ya está disponible en las consolas de 3ª generación Xbox y PS3, y estamos a la espera del nuevo Pro Evolution, que saldrá en toda ellas, aunque falta por confirmar la salida al mercado en Wii, si consiguen variar algo los controles sin perder jugabilidad y ganando en diversión puede ser la bomba, puesto que con los gráficos que puede aportar Wii algo mejor que PS2 es mas que suficiente, en cualquier caso con la consola de Sony es con la que desquicio al amigo Guzzest con la táctica mas Capellista que se pueda uno imaginar, catenaccio puro y duro, faltas constantes, presión, agresividad, un portero excelente, los palos y largueros a mi favor, y un contraataque mortífero sacan de las casillas a Guzzest al borde del ataque de nervios y desesperación al ver como el 1-0 es suficiente para derrotarle, o como pierde en los penaltis, una pena Guzz, los duelos entre Portugal, equipo de Guzz y cualquier equipo duro como Chequia, Alemania, Italia o Inglaterra hacen las delicias de Nikochan. Os hace un Pro?

En 1970 Ray Davies nos ofreció un disco espectacular, único, una auténtica obra maestra, que cerraba sin duda su época de mayor calidad, una época repleta de fantásticos discos dignos de los mejores, a pesar que su época ochentera los desmerezca completamente. “Lola versus Powerman and the Moneygoround” nos presenta la que sin duda es una de las portadas mas feas que existan, parece ocultar un tesoro, no quiere llamar la atención, pero dentro hay una obra maestra, comienza el disco con una “Introduction” un pequeño extracto adormilado que da paso a “The Contenders” rápida, alegre, un sonido diferente a lo que habíamos escuchado en sus discos anteriores, luego llega el turno a Dave Davies, el hermanísimo, y guitarrista increíble poco valorado aunque auténticamente perfecto (creador de riffs como “You really got me” o “All day and all of the nigth”) aunque en este caso nos presenta una balada desgarradora “Strangers” una de las mejores del disco, luego empiezan las críticas contra la industria discográfica en “Denmark Street” les da un rapapolvo a los editores con un toque de farsa y comedia que sólo Ray Davies sabe darle a las canciones, y ya, a estas alturas del disco me entra la trempera, pero que discazo, luego nos regalan otra baladita “Get back in line” canción estupenda sólo para paladares exquisitos, absténganse aquellos que siente preferencias por metales heavies y simplezas parecidas, en caso de duda consulten con su boticario mas cercano, y llega la canción que dio éxito al disco, no por eso mejor que el resto, pero sí que es un sencillo que llegó al número uno, una auténtica joya de esas que hay pocas, pero que esta un poco sobada por las radios como el Hotel California, el Imagine, o la Starway to heaven, sin duda a la altura de estas y en el mismo saco, pues bien, “Lola”, no hay nada que comentar, hay que escuchar bien la música y la letra y dejarse llevar, fantástica. Enta entonces un riff con reminiscencias al Louie Louie, “Top op the pops” otro rapapolvo, esta vez a las revistas, radios y Tv especializadas, lección de Ray, y continua el repasito contra algún que otro manager con “The moneygoround” , ambas canciones estupendas, dando al disco un sonido increíble, diferente a lo que había entonces en la época, con unas letras afiladas y con mala leche, después de lo escuchado, frenan un poco con dos baladas que te dejan encantado con lo que estas escuchando, dos baladas perfectas y espectaculares, “This time tomorrow” con esa guitarra acústica por medio, y “A long way from home” absolutamente bella. Luego otro momento para Dave, guitarras sucias, voz sucia, y letra algo extraña y paranoica “Rats”, no sé que tiene que me gusta tanto, y un sonido de claxon abre “Apeman” una belleza, una increíble canción made in Kinks, una de esas que la escuchas y te deja pillado, una crítica social, un clásico de los Kinks en toda regla, le sigue “Powerman” último toque contra la industria, contra los sellos, sus ejecutivos y sus formas de trabajar e imponer, terminamos con “Got to be free” al oírla recordamos la introducción, era el primer verso de esta canción que continua después de unos cuantos minutos, para terminar igual que había empezado un este gran disco, un auténtico clásico que convierte a los Kinks en ese grupo al que algunos ningunean, por desconocimiento o ignorancia, que con este disco llegan a la altura de los grandes, y creando un auténtico clásico, un clásico nikochiano.

Hace un par de días estaba haciendo zapping cuando encontré una película que justo estaba empezando, era “Beautiful Girls” (1996) de Ted Demme, no me acordaba muy bien de la película, no tenía un recuerdo excesivamente bueno, y entonces decidí darle una segunda oportunidad, bueno, una cosa a su favor es el reparto: Matt Dillon, Uma Thurman, Mira Sorvino, Annabeth Gish, Timothy Hutton, Lauren Holly, Natalie Portman, Martha Plimpton, Michael Rapaport and Rosie O'Donnell, realmente bueno. El argumento típico pero efectivo, futura reunión de amigos del instituto después de años, pero casi todo ha cambiado ya, aunque algunos estén anclados en los papeles y conflictos de la época estudiantil,y toma como protagonista y conductor de la historia a un Timothy Hutton (Willie)en estado de gracia, las dos mejores interpretaciones se las llevan sin duda Michael Rapaport cuyas apariciones y diálogos hacen subir la calidad de la película, y Natalie Portman en su papel de la lolita Marty. En fin, que me gusto mas de lo que recordaba, me atrapo desde el primer minuto, y todo eso creo que puede deberse a que la primera vez que pude ver la película tenía veinte años y ahora tengo casi treinta primaveras y entiendo mejor los entresijos sociales del film, realmente una muy buena película. Lo de la Portman es curioso, porque después de ver “Beauitful Girls” me vino a la memoria otra película generacional, muy buena tambien, del 2004 llamada “Garden State” aquí llamada “Algo en común”, donde Natalie Portman nos brinda un papel excelente co-protagonizando el film junto a Zack Braff (también guionista y director, al que habíamos visto en la genial serie Scrubbs), Andrew (Braff) un depresivo crónico y habitual de consultas de psicólogos vuelve a New Jersey diez años después por la muerte de su madre, entonces conoce a Samantha (Portman) que puede hacer que cambie su vida. Bueno, en definitiva, buenas películas, nada de obras maestras, pero son películas que gusta ver, amables comedias dramáticas, que de generación en generación van apareciendo, cual será la próxima?
1965

- Help + Rubber Soul (Beatles)
- Kinda Kinks + The Kink Kontroversy (Kinks)
- Out of our heads + December’s Children (Stones)
- My generation + The Who sings my generation (Who)

1966

- Revolver (Beatles)
- Face to Face (Kinks)
- Aftermath (Stones)
- A quick one (Who)

1967

- Sgt. Pepper’s lonely hearts club band + Magical mistery tour (Beatles)
- Something else (Kinks)
- Between the buttons + Flowers + Their satanic majesties request (Stones)
- The Who sell out (Who)

1968

- White album (Beatles)
- Village green preservation society (Kinks)
- Beggars Banquet (Stones)
- Magic Bus (Who)

1969

- Yellow submarine + Abbey road (Beatles)
- Arthur on the decline and fall off the british empire (Kinks)
- Let it bleed (Stones)
- Tommy (Who)

1970-71

- Let it be (Beatles)
- Lola Vs the powerman and the money-go-round + Percy + Muswell Hillbillies (Kinks)
- Get Yer ya-yas-out + Sticky Fingers (Stones)
- Live at Leeds + Who’s next (Who)

El 20 de enero del 2007 fue el pistoletazo de salida de nikochanisland, este blog comenzó con una noticia sobre la futura salida del cd de un desconocido pero prometedor disco llamado “Panic Prevention” de un tal Jaime T, del cual habíamos podido escuchar un par de canciones. Después de unos cuantos meses, y para celebrar que este comentario es el número 200, hablaremos un poquito del disco en cuestión, una auténtica joya moderna. Pues bien, “Panic Prevention” editado en 2007, es un disco sorpresa que te deja con la boca abierta a la primera, un disco auténticamente del siglo 21, fusión de varios estilos, funk, punk, rock, acústico, rap, reggae y un poquito de electrónica, que no os dé miedo es un discazo. Abre el disco con una espectacular “Brand new bass guitar” después de una frase o insulto tabernero inglés que te deja prendado del disco hasta su finalización, “Salvador” es una de esas canciones que dejan huella, sin duda una de sus mejores composiciones, una maravilla de canción que no te cansas de escuchar una y otra vez, “Calm down dearest” un reggae enmascarado, una de mis favoritas, con ese comienzo etílico que acaba en un emporramiento jamaicano, tremendo. Llega “So lonely was the ballad” el primer escollo del disco, aires rap, con guitarras setenteras, extraño pero cierto, creo, sin duda que es la mejor canción del disco, por la letra y por todo, pero es una de las que cuesta mas aceptar, porque estamos ante algo nuevo, bueno, algo fresco y diferente, lo de nuevo, es difícil de asegurar, de todas formas es un pelotazo, hay que hacer un esfuerzo, pero vale la pena. “Back in the game”, esta es una canción medio acústica muy british y muy callejera, me encanta, luego llega “Operation” una canción protesta contra Iraq y los Estados Unidos enmarcada en un ambiente festivo y de rock bailable con guitarras, que canción, mamma mia, “Sheila” es la siguiente, una historia sobre maltratos, espectacular, luego el disco comienza a presentar síntomas de agotamiento, hasta entonces era un disco perfecto, por ese motivo no llega a ser la obra perfecta del 2007, ni consigue llegar a los niveles que hubiera querido su autor, tres canciones, buenas pero no redondas como las anteriores, “Pacemaker”, “Dry off your cheeks” y “Ike & Tina”, repito, son muy buenas, pero no como lo anterior escuchado, eso sí, la penúltima del disco es, tal vez, la mejor canción del disco según el gusto de nikochan, la que le enganchó a Jaime T, una mezcla del típico sonido inglés, tipo The Clash, pasado por el tamiz del reggae-rap-popero, difícil de explicar, efectivo, tremendo y absolutamente perfecta, es una canción perfecta, guerrilla rockera de pub para los amantes de la buena música de las islas británicas, y aquí se tenía que haber acabado el disco, porque la última canción del disco, sobra, es larga, pesada y le falta punch, además de ser excesivamente rap, hablamos de “Alicia Qays”. Para terminar y como resumen, después de 200 comentarios en el blog, volvemos a Jaime T, después de haber digerido está obra oculta, que dentro de poco será considerada como clásica, como un clásico oculto, de esos que alguien descubrirá dentro de unos diez años y pensará como este disco no se escuchó y si el de los Arctic Monkeys, respuesta, fácil, el engranaje publicitario es tan grande que solo algunos marcianos, y sólo en ocasiones, tenemos la lucidez de discernir entre lo que nos gusta realmente y aquello que te van metiendo con calzador sin que te des cuenta, Jaime T, claro, es del primer grupo, un buen disco, fresco, nuevo, fusión, os lo recomiendo, sin duda el descubrimiento musical del año.

Definitivamente, los tiempos están cambiando, de la radio, al televisor, del cassette, al vinilo, del vinilo, al cd, del walkman al discman, y de estos al mp3, pasando por el Internet, el google, el emule, y la madre que los parió a todos juntos, todo cambia, para luego quedarse como estaba, me explico, lo último de lo último, es la televisión por Internet, gratuita, claro, algunos muy piratillas ya conoceréis la existencia de algo llamado “Sopcast” o “Ppstream” que permiten ver los deportes de ppv totalmente gratis, en chino, normalmente, ese es el problema, y además todo es ilegal, aunque claro, el emule, también lo es. Pero lo último, legal, y práctico, es el programa llamado “Zattoo”, basado en los programas y páginas de radios on line tipo "Last.fm” pero en televisión, la página es www.zattoo.com, hasta aquí fácil, entramos, seleccionamos idioma, nos damos de alta, tranquilos, poner el email, la contraseña, y ya está, sin pagar ni un céntimo, bajamos el programa, lo instalamos, y de momento sólo nos deja elegir entre algunas televisiones, privadas o públicas pero siempre gratuitas, como por ejemplo: La Sexta Cuatro, Tele5, Antena3, La1, La2, y Teledeporte, según he leído se irán incorporando mas, la calidad de imagen es muy buena, claro que depende de la conexión, y tarjeta gráfica y otras mandangas, pero, es una buena alternativa para aquellos que no tengan en su edificio arreglada la antena para el TDT, ni tengan dinero o ganas de comprase el aparatito de los cojones, pero si dispongan de ordenador y una conexión, mas o menos decentes, así, podremos ver en el trabajo los partidos de la Sexta narrados por Montes de manera fraudulenta en castellano y por la patilla, sólo hay que ir con ojo, y si viene el jefe: minimiza!.
.-Creo que hace un par de horas que pasamos playa Coco, nuestra parada, no sé que pasa pero el conductor no ha parado, y además estoy cansado de escuchar la misma música una y otra vez, al menos le preguntaré si tiene algo de los sobrevalorados chicos de la playa.- comentó Flush agotado del trayecto. Guzzest continuaba estirado en los asientos traseros, mientras Flush se acercaba poco a poco hacia el conductor. –Perdone, me escucha?, se ha pasado nuestra parada, me escucha, está bien?.- preguntaba Flush con desesperación, en ese preciso momento y al tocar ligeramente el hombro del conductor, a éste, se le cayó la cabeza al suelo.- Uahhhh!, Guzzest, levanta, es un muñeco, un puto muñeco, Uahhhh!, yo no sé conducir esto, Guzzest, Guu-zzeeesst.- Gritaba, y gritaba Flush.- Joder con el gafitas, que pesao que eres, quita al dummy y déjame llevar este trasto, no conducía algo así desde que trabajaba en la Sony.- contestó Guzzest con cierta añoranza. Guzzest se puso al volante y dio media vuelta hacia la playa, Flush preparaba dos espectaculares cigarrillos risueños y al mismo tiempo que los encendía, Guzzest puso una cinta en el cassette reversible de doble pletina que llevaba el autobús mágico, después de unas cuantas caladas, se despertaron boca abajo sin saber muy bien que había pasado. – Joder, Flush, te dije que te estuvieras quietecito, mira que te lo dije, no toques el volante, ni el claxon, ni me tires la ceniza en el pelo, y tu, como si nada, y ahora mira, el autobús boca abajo e inservible.- dijo Guzzest.- Mira eso, creo que es el mar, no es el cielo, no el mar, bueno es la playa, hemos llegado, te hace otro cigarrillo risueño, y luego ya veremos como salimos de esta.- contestó Flush. Y mientras daban una calada tras otra en una extraña posición, una canción muy alegre y soleada sonaba por el autobús: “I've been all around this great big world., and I've seen all kinds of girls, yeah, but I couldn't wait to get back in the states, back to the cutest girls in the world, I wish they all could be California, I wish they all could be California giiiirls”, al cabo de un buen rato, salieron arrastrándose como lagartijas del autobús, y decidieron continuar con el plan.- Bueno, según dijo la bruja Munthes, tendríamos que coger un teleférico o algo así que nos lleve hacía la montaña Pinchauva.- dijo Guzzest no muy convencido. – Creo que debe ser eso de hay, “teleféricos pinchauva”, sí, debe ser eso.- exclamó Flush al observar a lo lejos una cabina al parecer de color verde. Se fueron acercando al teleférico, donde una mujer bajita, con minifalda, y una pamela de cestillo le esperaba en la venta de tickets. Al acercarse, se dieron cuenta que no era precisamente una mujer, sino un hombre, muy bajito con los labios pintados de rojo, con peluca y un gorro horrible de paja, una falda escocesa que dejaba a la vista una repugnante pelambrera, y una camiseta blanca con una inscripción: “Miss camiseta mojada”, justo encima de lo que parecían dos pechos pero eran un par de calcetines. – Hola, guapos, queréis subir al teleférico, serán 8 machacantes, 10 para el guapo gordo fornido.- dijo la vendedora de tickets.- Joder, otra vez, y yo sin pasta, Flush, dame unas monedas, dame unas monedas, dame unas monedas.- repetía Guzzest.- Ya está bien, no pienso pagar, estoy harto del saqueo, y usted que mira, con lo fea que es podría mirar a otro sitio, y mira que llevar pintalabios verde, ordinaria.- gritaba Flush poseído por la rabia.. Entonces, la señora de los tickets, sonrió, cogió a Flush y a Guzzest por las patillas y los empujó al interior del teleférico, las puertas se cerraron bruscamente y la cabina comenzaba a elevarse, desde las alturas vieron como la mujer se quitaba el sombrero y la peluca, aquella figura les recordaba a alguien, pero no la podían reconocer, estaban muy lejos, y mientras subían y subían, entonaron una canción: “So hoist up the John B's sail, See how the mainsail sets, Call for the Captain it's shore, Let me go home, let me go home, I wanna go home, let me go home, Why don't you let me go home”
Existen buenos discos que por el motivo que sea, son o han sido llevados a ser considerados obras maestras, son grandes discos que han cambiado épocas, marcado una tendencia o provocado un movimiento, otros simplemente eran venerados por su sonido o su belleza, en todos los casos siempre había en la misma época, curiosamente, otros tantos discos que les daban cuatrocientas patadas donde mas duele a los que citaré seguidamente, con esto, no quiero decir que estos discos sean malos, eso nunca lo diré, son buenos discos, pero sólo eso, buenos, y es que los tickets para el olimpo de las obras maestras ya están todos vendidos, aquí os dejo un top 10 que me ha venido a la cabeza de diez disquitos que en su momento y en la actualidad fueron o están sobrevalorados:

1.- The Velvet Underground & Nico (Velvet Underground,1967)
2.- Pet Sounds (Beach Boys, 1966)
3.- Never Mind The Bollocks (Sex Pistols, 1977)
4.- Marquee Moon (Television, 1977)
5.- Forever Changes (Love, 1967)
6.- Swordfishtrombones (Tom Waits, 1983)
7.- Screamadelica (Primal Scream, 1991)
8.- What’s The Story Morning Glory (Oasis, 1995)
9.- Trans Europa Express (Kraftwerk, 1977)
10.- Disintegration (The Cure, 1989)
Creo que casi todo el mundo piensa que las series de televisión, sobretodo estadounidenses, están teniendo una época dorada, son sin duda los programas mas vistos, tienen el récord de máxima audiencia. Series como la saga CSI, Las Vegas la mejor con diferencia, y sus secuelas por llamarlas de algún modo, abrieron el camino al éxito en este nuevo siglo, al mismo tiempo, series como Perdidos, House, Heroes, Anatomia de Grey, Sopranos, Scrubs, A dos metros bajo tierra, y series animadas como Futurama o Padre de Familia, todas ellas absolutamente fantásticas a pesar que sean muy diferentes entre ellas. Hasta aquí todo correcto, el problema es que el éxito de estas series conduce inevitablemente a que se realicen otras tantas series cuya calidad se puede poner en duda fácilmente, la primera de ellas y la mas vomitiva es Sexo en N.Y, realmente es una mierda de serie, pija, empalagosa, absurda, creo que va en contra de la propia mujer, bueno, y que decir de las protagonistas, ni siquiera están buenas, vaya fiasco, las que sí están buenas y mucho son las de Mujeres desesperadas pero la serie continúa en la línea fecal que la citada anteriormente, un bodrio de la cabeza a los pies, pero para fecal la serie familiar de nuestra amiga Ally “Calista” McBeal, que coñazo, familia numerosa, muerte del padre que parecía el padre y marido perfecto y era un cabrón, hermana guapa soltera, hermana casada con hijos a punto de separase, hermano gay, hermano sin estudios,y hermano drogadicto y alcohólico exconvatiente en la guerra de Iraq, vaya tostón, Cinco hermanos se llama la broma. Las series que salieron al estilo de CSI son para tirarse desde un precipicio o para tirarse al hermano feo de los Calatrava, pero que nauseabundas son, cito algunas, Mentes criminales, Numbers, Sin Rastro, y otras parecidas, aburridas, aburridas, aburridas, terriblemente soporíferas, y la mas reciente, se estrenó hace poquito, Jericho, pero que mierda de serie, de argumento, de casting, de todo, pero que asco de panfleto yankee, así que después de divagar en este comentario sobre series de televisión me parece que no hay tanta época dorada, sino mas bien algunas series que despuntan en el panorama general que como acostumbra suele ser bastante lastimoso, como siempre,pero bueno, ponga un Dr.House en su vida y encontrará….la felicidad.

A pesar de ser un grupo con una historia bastante corta, sólo duraron cuatro años, los Doors de Jim Morrison son una de las bandas mas extrañas e influyentes de finales de los sesenta y principios de los setenta, del Good Morning Vietnam, en 1965 dos estudiantes de UCLA se conocieron en la playa de Venice y formaron The Doors, eran Jim Morrison Y Ray Manzarek, y en 1967 con los poemas de Morrison, Manzarek pudo componer la música con su extravagante pero efectivo órgano, y junto a John Densmore y Robby Krieger editaron el álbum homónimo “The Doors”, en el mismo año grabaron “Strange Days” en la misma línea, de hecho podría ser el mismo disco, pero vamos hablar de “The Doors” de 1967, una increíble y absoluta joya del rock. El disco comienza con una espectacular canción, puro éxtasis orgásmico, una canción convertida en clásico del rock desde el primer momento que la escuchas, “Break On Through (to the other side)” es en si misma un clásico nikochiano, y que a todo aquel que no la haya bailado enérgicamente con rabia y una tremenda cogorza deberían encerrarlo de por vida, pero, no se vayan todavía, aún hay mas, con “Soul Kitchen” que pone los pelos de punta, versos afilados y voz condenadamente hipnótica diciendo ese párrafo que me vuelve loco casi susurrando: “Your fingers weave quick minarets, speak in secret alphabets, i light another cigarretes, learn to forget, learn to forget..”, acojonante. Luego viene la desconcertante “The Cristal Ship”, es como una nana ácida y psicodélica, una canción que al escucharla y con el tiempo te atrapa, como las olas atraen hacia el mar a los barcos, después de la nana del barquito llega una de mis favoritas “Twentieth Century Fox” una canción perfecta de arriba a abajo, una letra descomunal, una canción del siglo veinte, la versión de Weill “Alabama Song” es la siguiente, realmente es la mejor versión que escuché jamás de dicha canción, infinitamente superior a la que años después haría Bowie, luego llega su primera canción de largo recorrido, siete minutitos, si esto no te gusta, no te gustan The Doors, “Light My Fire”, que decir de ella, un órgano desbocado nos lleva de la mano a pasarlo bien con la moza de la canción, animándola a que encienda la mecha para pasar una noche de escándalo, brutal. Otra estupenda versión se encarga de llevarnos a su terreno, en este caso “Back Door Man” de Burnett y Dixon, una brutal versión que Morrison hace totalmente suya, y le sigue una juguetona “I Looked At You”, que nos prepara el terreno de otra nana, “End Of The Night” calmada y dormida, y es que los Doors dominan la calma antes de la tempestad, y la tempestad llega con una excitante, rítmica y rockera “Take It As It Comes” canción por la que tengo una debilidad especial y que versionaron los Ramones, y todo esto para llegar a la locura mas loca y genial del rock, una locura de casi doce minutos llamada “The End”, un auténtico viaje lisérgico por la mente de Morrison, unos versos polémicos: “The killer awoke before dawn…….and he came to a door, and he looked inside; father? Yes, son? I want to kill you, mother, i want to…”y seguía un grito atronador y un simulacro de lipotimia en el escenario, increíble letra con autobuses azules que nos llaman, autopistas del oeste, antiguos lagos, serpientes a las que tenemos que seguir, niños locos, asesinos que matan a familias, y amigos hermosos que hacen de esta canción y de este disco un viaje inolvidable, una increíble experiencia que hace al disco ser un clásico, un auténtico clásico nikochiano: This is the end, beautiful friend, this is the end, my only friend the end, the end of laughter and soft lies, the end of nights we tried to die, this is the end.

Charles Edward Anderson Berry nació el 18 de octubre de 1926 en St. Louis. En 1953 formó la banda "Chuck Berry Combo" sólo había otra banda en la ciudad capaz de competir con la de Berry, la de Ike Turner, claro. En 1955 comienza su carrera hacia el estrellato, lanzó canciones como: "Maybellene" y "Roll Over Beethoven, pero en 1953 es acusado de tráfico de menores y es condenado a la cárcel, salió en 1963, perdiéndose de esta manera unos años que fueron esenciales para la historia del rock, ya que su reinado fue ocupado por un tal Presley de cuyo nombre no quiero acordarme. De todas formas Chuck Berry fue un pionero del rock and roll, e influyó de forma clara en otros músicos como Ritchie Valens, Little Richard y Buddy Holly, hoy clásicos de la época, y claramente en dos pesos pesados del rock como son John Lennon y Keith Richards. Chuck Berry nos deleitó con singles que aún hoy ponen los pelos de punta, a las ya mencionadas Maybellene (llegaría a lo más alto de las listas de música negra y se por primera vez ampliamente en las emisora blancas) y Roll Over Beethoven (Una maravilla del rock), hay que añadir obras impresionantes como "Johnny B. Goode" (Fue elegida como uno de los logros más grandes de la humanidad dentro de la colección de obras culturales que se mandaron en la Voyager I), "Rock and Roll Music” (Versionada por los mas grandes, los Beatles), "Sweet Little Sixteen" (A los Beach boys les salió tan bien el Surfin USA que hasta la demanda que puso Chuck dicen no haberse dado cuenta que la plagiaron “sin querer” de Sweet Little Sixteen, y es que los chicos de la playa están realmente sobrevalorados), “School Days" (El estribillo "Hail! Hail! Rock and Roll", fue tomado como título de un documental musical organizado por Keith Richards como tributo a Chuck.), "My Ding-a-Ling" (Incomprensiblemente su único número 1), “Too Much Monkey Business" (Inspiró a Bob Dylan en su canción "Subterranean Homesick Blues"), y "Rute 66” (Aunque originalmente era para el gran Nat King Cole, Chuck la hizo completamente suya). Por tanto, estamos ante tal vez el primer artista de rock al que se le puede meter en el saco de aquellos artistas que están por encima del bien y del mal, un auténtico mito de la guitarra y uno de los inventores del modo de vida rockero, de esto, tomó buena nota el gran Keith, ya sabéis, sexo, drogas y rock’n’roll. Para poder disfrutar de la esencia del rock, recomiendo encarecidamente un recopilatorio de sus singles, como el fenomenal “Anthology”, aunque los últimos “Gold” o “Definitve collection” nos valdría de todos modos, en cualquier caso podréis disfrutar del rock en estado puro, sencillo y directo, porque Chuck es el rock, es Mr.Rock.

El secreto de la isla de las focas es una pequeña obra maestra que el director John Sayles nos ofreció en 1994, un fantástico cuento o leyenda irlandesa perfectamente narrada, que te engancha desde el primer momento, y que te introduce en ese ambiente de pescadores irlandeses y misterio, dentro de un paisaje único y precioso, la banda sonora es realmente fabulosa, una de esas que tienes que tener para escuchar una y otra vez. La historia nos habla sobre Fiona, una niña de diez años que vuelve después de un tiempo a vivir con sus abuelos, desde su casita observan la “isla de las focas” y su abuelo le cuenta como despareció su hermanito Jaime en el mar dentro de una cuna, aunque mas tarde Fiona conoce otras historias sobre su hermano y la isla de las focas que le hacen navegar junto a su primo hacia la misteriosa isla. Así pues, una película asombrosa, que gusta ver, y gusta escuchar, una preciosidad de film que te deja sin habla, en paz con el mundo, una auténtica joya.

Sol, calor, agua, cielo azul, calor, bañador, bikinis, topless, calor, arena, toalla, playa, medusas, castillos de arena, olas, calor, cerveza, olivas, paella, calamares, calor, crema solar, aftersun, quemadas, calor, calor, calor y mas calor, cuando calienta el sol....aquí en la playa.

En 1973, Sidney Lumet dirige a Al Pacino en la ya clásica película “Serpico”, basada en una novela de Peter Maas, nos cuenta la historia verídica de Frank Serpico, desde su entrada a la academia de policía, sus comienzos como patrullero y luego detective, y su lucha incansable por dejar limpio al cuerpo de policía, puesto que los sobornos y sobres con dinero, están a la orden del día, Serpico intenta cambiar las cosas recurriendo a las altas esferas, pero no consigue nada, la corrupción sigue dentro, ningún policía quiere trabajar con él y por eso está en constante peligro. “Serpico” es una película cruda, sobria, refleja muy bien el cine detectivesco de los primeros setenta, y muestra a Pacino en plenitud, una de sus mejores actuaciones, convirtiendo a Paco Serpico en un auténtico icono de la década, esa barba, ese bigote, esos pantalones, que pintas, bueno, recomendable para aquellos a quienes les guste el cine de policías y por supuesto Al Pacino, seguramente uno de los mejores actores que hay por el mundo, muy superior a DeNiro y Hoffman, y grabando este Serpico entre los “Godfather” demostró que en esos años era el rey del celuloide.
Carcajadas, risas demoníacas, y algún que otro gemido retumbaban en la cabeza de Guzzest, no por ser extremadamente ruidosas, sino, mas bien, por el hecho de que su cabeza estaba algo vacía, sólo serrín, y neuronas, muchas, pero todas ellas a su puto rollo, y un eco, un gran eco que provocaban terribles jaquecas y malestar en nuestro querido Guzzest. – No puedo soportarlo mas, es que vosotros no podéis escuchar esa risa infernal?, de verdad que soy sólo yo?, me estaré volviendo loco?.- preguntaba Guzzest a sus compañeros.- Mira querido, creo que la maldición ha empezado.- exclamó la bruja Munthes, y prosiguió su discurso.- todo aquel que utiliza el conjuro de resurrección tiene que enfrentarse a sus demonios, y sólo si consigues encontrar el gran mechero de Kochan, podrás deshacerte de la maldición, aunque debes saber una cosa, ese mechero tiene un gran poder, es el único capaz de deshacer la maldición, pero cuidado, una vez en tu poder, tendrás que prometer no utilizarlo nunca, jamás se tiene que pasar por tu cabeza encenderlo.- Bueno, vale, no lo encenderé, pero dime, dónde cojones encuentro el mecherito ese.- contestó Guzzest, algo cabreado.- Pues, se encuentra en algún lugar de la Montaña Pinchauva, no sé muy bien dónde, ni quién puede guardar ese objeto tan poderoso, pero será peligroso, muy peligroso, te recomiendo que te acompañe Flush, necesitarás ayuda, mientras tanto, Cucu, la novia zombie, y yo, iremos hacía Nikochan Castle, y así ganaremos algo de tiempo, tenemos que encontrarnos allí con el mechero, os necesitamos a los dos, antes que el Dr. Nikochan utilice las gafas de pasta y la camiseta de Batman que os dejasteis robar para dominar el mundo, encontrad el mechero y salvaréis el mundo, así que andando.- al finalizar su discurso, la bruja Munthes, Cucu y Maqui comenzaron su largo viaje hasta Nikochan Castle. – Comienzo ha estar cansadito de buscar tantas cosas, sabes que, yo paso- dijo Flush agobiado.- Claro, coño, como tu no tienes la risa demoníaca en tu cabeza, serás cabronazo, tú vienes conmigo y a callar.- contestó Guzzest.- tenemos que coger el autobús 13, y bajarnos en playa Coco, desde allí coger el teleférico hacía la Montaña Pinchauva, joder que largo va a ser esto.- Bueno, pues andando que no tengo toda la vida, y, estaba yo pensando, porque no pasamos y que el Dr.Nikochan domine el mundo, total, peor de lo que ya está?.- preguntó Flush a Guzzest.- Sí claro, tu quieres que imponga sus normas y gustos? Estás loco?- contestó Guzzest. Desde la parada del bus se escuchaba una música que se acercaba poco a poco, era la radio del autobusero, cada vez se escuchaba mas y mas fuerte, era rock en esencia, rock clásico, se acercaba y acercaba: “Thank you, driver, for getting me here (Too much, the Magic Bus).You'll be an inspector, have no fear (Too much, the Magic Bus).I don't want to cause no fuss (Too much, the Magic Bus).But can I buy your Magic Bus? (Too much, the Magic Bus).Nooooooooo!”. El autobús paró en seco, las puertas se abrieron, con un sonido a oxidación digno de la mejor película de terror, al volante un hombre bajito, con un traje blanco de lentejuelas y un tupé a lo Elvis, las gafas de sol enormes y un palillo en la boca tapaban su cara.- Subís o no, son 4 machacantes por cabeza, bueno, para el gordo son 5, así que a pagar, y por cierto, no llevo cambio.- dijo el conductor.- Tienes pasta Flush, a mi no me queda mas que una moneda.- dijo Guzzest.- Joder, si que me va a salir caro, el viajecito.- dijo en voz alta Flush. Así que pagaron, se sentaron en el asiento de atrás del autobús completamente vacío, mientras el extraño conductor arrancaba y subía la radio a todo volumen, al arrancar algo cayó del autobús, era un número 1, así que no habían cogido el bus 13, sino el 3, el autobusero miró hacía atrás y esbozó una tímida sonrisa, mientras sonaba: “Thruppence and sixpence every day. Just to drive to my baby. Thruppence and sixpence each day. 'Cause I drive my baby every way. Magic Bus, Magic Bus, Magic Bus, Magic Bus, Magic Bus...I want the Magic Bus, I want the Magic Bus, I want the Magic Bus...”

Después de crear muchísimas buenas canciones con The Jam, aunque, eso sí, siempre siendo el tercero en discordia con The Clash y Sex Pistols, Dioses absolutos de la escena británica en tiempos de Margaret Thatcher, y después también de su incursión soul-popera, mas capricho que otra cosa que fue The Style Council y que le sirvió para sacudirse la rabia política de The Jam. Paul Weller se decidió a recorrer su camino en solitario, aunque muy bien acompañado, le ayudan, Steve White como batería, Mick Talbot (su compañero en Style Council) al órgano y piano, y dos miembros de los Ocean Colour Scene, Steve Craddock como guitarra, luego se convierte en su guitarra habitual, y Simon Fowler cantante de los Ocean que aquí le hace los coros. Y con estos mimbres nos entrega en 1993 un rayo de esperanza, el disco “Wild wood” obra maestra de los 90, Weller, agolpa, mezcla y crea un excelente cocktail con los elementos aprendidos en sus dos anteriores grupos y la esencia de sus ídolos: The Who, Small Faces, Kinks, Spencer Davies Group, Traffic y por supuesto The Beatles. Y es con esa esencia beatleliana que abre este fantástico e increíble disco, “Sunflower”, suena, y te das cuenta que lo que escucharas tiene, mucha, mucha clase, luego unas notas al piano enseñan “Can you heal us (Holy man)” tal vez una de las canciones que mejor definen su estilo, y llega el momentazo “Wild wood”, absolutamente perfecta, de principio a fin, es una obra maestra que lleva a Weller a entrar en el selecto grupo de aquellos que están por encima del bien y del mal, y un pasaje negroide musical nos da paso a la magnífica “All the pictures of the wall” donde reconocemos al Winwood de Traffic, y llega la parte mas americana del disco con “Has my fire really gone out” y “Country” y es entonces cuando nos parece escuchar ecos de Neil Young, pero con la voz de Weller, mas Weller que nunca, esta pequeña etapa la cierra una extraña pieza instrumental que abre paso a la inconmensurable “5th season”, soul de etiqueta, y luego, de nuevo con “The Weaver”, la influencia de Winwood se deja notar mas que nunca, otro poquito instrumental para acercarnos a “Foot of the mountain” y aquí se desmelena con una canción 100% Weller, marca de la casa, estilo que han copiado miles de grupos de la últimas dos décadas, para seguir con “Shadow of the sun”, un medio tiempo tranquilo muy soul para encararnos al final del disco seguido del “Holy man (reprise)” totalmente instrumental, hippie, brutal psicodélia, excelente. “Moon on your piyamas” le da la replica sofisticada, dulce, soul, y tranquila, y finalmente nos remata con una “Hung Up” que planta las bases de cómo debe ser un disco de britpop, revival mod, psicodélia, soul y R&B, todo eso en el mismo disco, en la misma canción, mente y voz de una persona, un Weller que con este disco entra en la leyenda de los grandes de la música, haciendo un disco especial, único, tremendamente bueno, mágico, y excelente en algunos de sus pasajes, convirtiéndose por derecho propio en todo un clásico, en un clásico nikochiano.

Malcolm in the middle podría ser la serie mas novedosa, genial, creativa y cachonda de este siglo (empezó a emitirse en el 2000) si no existiera “Padre de Familia”, la serie trata de las experiencias de un joven superdotado, Malcolm (Frankie Muniz) pero carente de autoestima y amigos, todo según nos dice él mismo, debido a su extravagante familia, sobretodo debido a sus padres, Hal Wilkerson y Jane Kaczmarek, él es excesivamente velludo y en ocasiones paga a sus hijos para que carguen con las culpas de sus acciones, y ella, es una maestra en elaborar castigos para sus hijos. También están sus hermanos, Francis, el mayor, fue enviado a una academia militar, Reese, también mayor que Malcolm, violento y maleducado, y por último el pequeñín, Dewey, un auténtico freak que nos sorprende con sus comentarios y acciones absurdas. Mas tarde aparece un nuevo hijo, un bebé, Jaime, mas o menos igual de inteligente que Reese. Ya sabéis queridos lectores de nikochanisland, es imperdonable no verla ni conocerla, así que poneros las pilas, creo que se repone en Fox y sino siempre se puede recurrir a Mr. Emule. Por último decir que la banda sonora, “Boss of me” es de la incorregible banda “They might be giants”, tremenda.

Robert Nesta Marley nació en Nine Miles, Saint Ann Parish, Jamaica el 6 de febrero de 1945, era hijo de Cedella Booker, jamaicana de 18 años y de Norval Marley, capitán del ejército británico, de 50 años, que se desentendió de su hijo, por miedo a ser deshederado. Sí amigos, Marley era mulato, curioso origen para ser un líder negro. A finales de los años cincuenta, se trasladó a Kingston, allí conoció a Neville O’Riley Livingston, más conocido como Bunny, y juntos comezaron a interesarse por la música de Ray Charles, Curtis Mayfield, Brook Benton o Fats Domino, y The Drifters. En 1962 Bob, Bunny y Pete McIntosh formaron los "Wailing Wailers". En 1966, Bob conoce a Rita y se casan, al mismo tiempo que se involucra y de que forma en la cultura rastafari cosa que se verá reflejada en sus canciones. Después de unos años de éxito y popularidad, en 1975, Bunny y Peter dejarían definitivamente el grupo para embarcarse en sus carreras en solitario, lo que provocó que la banda comenzase a ser conocida como Bob Marley & The Wailers. El resto de la historia se conoce de sobras, éxitos de discos, éxitos que llegan a Inglaterra, y a todo el mundo, tal vez se convirtió en el músico mas internacional que existe, a cualquier país que vas, o en cualquier cultura, le conocen y le escuchan. Debido a una herida que se hizo en el dedo del pié, la herida se volvió cancerígena, controló la enfermedad durante ocho meses, el tratamiento levantó mucha polémica porque sólo usaba remedios naturales y no tóxicos y, por algún tiempo, pareció funcionar en Bob, pero el 11 de mayo de 1981, moría en Miami. Marley es sin duda uno de los artistas mas conocidos y respetados del mundo, su música atraviesa fronteras, culturas, y cualquier tipo de mentalidad, es eso, música, pero con mensaje, claro, nos ha dejado joyas, y muchas, para no iniciados, el disco inmediato y recomendable es "Legend", un referente, una compra segura que cualquier persona debería tener, con un listado de canciones infalible y mágico, que muestra a Bob Marley como lo que es, un gigante, un Dios, un tremendo artista, un artista de los pies a la cabeza, un músico genial que por supuesto está por encima del bien y del mal.


1-Is this love.2.-No woman no cry.3.-Could you be loved.4-Three little birds.5.-Buffalo Soldier.6.-Get up stand up.7.-Stir it up.8.-One love.9.-I shot the Sheriff.10.-Waiting in vain.11.-Redemption song.12.-Satisfy my soul.13.-Exodus.14.-Jamming.




Discografía básica:

1970, Soul Rebels
1973, Catch a Fire
1973, African Herbsman
1973, Burning
1974, Natty Dread
1974, Rasta Revolution
1976, Rastaman Vibration
1977, Exodus
1978, Kaya