DR DOG
B-ROOM (2013)
PHENOMENON


A falta sólo ya de algunos días para que acabe este extraño 2013 la bloguería se llena de innumerables listas con los mejores discos del año. Con algunas de ellas no puedo estar más en desacuerdo y con otras tantas me unen muchos lazos. Como todo, es cuestión de gustos, o no. Hay cosas que caen por su propio peso y es imposible buscarles la vuelta. Por ejemplo, creo que es francamente difícil encontrar argumentos para defender el nuevo disco de los Arcade Fire, bueno, parece que sorprendentemente Mansion los encontró ¿!!!!?. Al primero que le jode esto es a mí pues esperaba mucho de ellos pero creo que se llevan el premio al gran fiasco del año. No, no los busquéis en mi lista, no los encontraréis. A los que tampoco encontraréis son ni a "Yo la tengo" con "Fade" ni a "Jason Isbell" con "Southeastern", y no precisamente porque no sean grandes discos, porque seguro que lo son. Ambos se llevan dos premios también. El primero de ellos, el de "Yo la tengo" se lleva el premio al olvidado del año, pugnó duramente con Nick Cave todo el año, pero el bueno de Cave al final sí entró en mi banda sonora del año mientras que "Fade" ha seguido en el carpeta de olvidados. Pocas escuchas que nunca encontraron el momento idóneo, el día adecuado o el mes concreto. Siempre hubo alguna excusa o algún que otro disco de moda en casa. Perdónenme ustedes. El segundo disco, el de Jason Isbell se lleva el premio al disco tardío. Sí, ese disco que llega a casa a última hora, cuando ya está la lista de lo mejor del año pensada y requetepensada, ese disco que me gustaría añadir pero que sería injusto colocarlo en cualquier sitio porque aunque sepa con seguridad que es un gran disco nunca lo valoraría justamente pues he convivido poco con él y a mí me gusta escuchar mucho los discos, ya que a veces con las escuchas unos suben y otros se quedan en nada. El que tampoco encontraréis es el aplaudido disco de The National, éste no es por nada en especial, es que ni lo he escuchado. Todo el mundo me dice que son la repanocha, que seguro que me gustarán, que alucinaré con sus canciones pero... no sé, llamadlo vagancia, mandra supina, tontería aguda... Me resisto. Me arrepentiré? seguro. Uno de los discos favoritos de este año para mi hermano, a mí no me ha entrado, lo siento querido Ed, tu "Back into the woods" no ha conseguido hechizarme. Ah! al de Prefab Sprout no he podido hincarle el diente, esta vez por falta de tiempo.... joder, como me ponga a contar las ausencias me sale otra lista de 30, lo jodido es que casi será mejor que la puesta. Ah! y ese disquito de Patty Griffin!!!! Maldito seas Chals!. Joder, menudo año!

Este 2013 ha sido raro raro a nivel musical. Lo primero que se me pasa por la cabeza es que ha sido un año flojo. Un año con demasiadas pérdidas de grandes músicos, en cambio al hacer la lista pienso: joder, es el año que ha vuelto del Duque, el camaleón, el puto Bowie, y sólo por eso ya vale la pena haberlo vivido. Repasando discos y discos escuchados uno se da cuenta que no hay ningúna POM, ninguna obra maestra, ninguna matrícula de honor pero sí hay algún que otro sobresaliente y muchos notables. Tantos que me ha costado mucho pero mucho decidirme por los primeros 10 puestos (11 a última hora). Casi podría poner un quíntuple empate en el primer puesto y me quedaría más ancho que largo. El primer puesto será discutido y nadie lo entenderá, tal vez sólo yo, pero se lo ha llevado la mejor banda de los últimos cinco años, una banda en la sombra que algún día explotará y todo el mundo acabará adorando. Ahora mismo, que yo sepa, en este país de la bellota soy su mayor admirador. Todos sus discos me gustan, cada disco hace que les quiera más y más. Son muy grandes pero creo que ni ellos lo saben. Un disco redondo, sí señor. Así pues, y sin más dilación, vamos con la dichosa lista...

… el Niko musical al mejor disco del 2013 según el único habitante de la Isla Nikochiana, señora, marcianita, mini-marcianita y gato es para…




1.- Dr Dog: "B-ROOM"

mis 3 favoritas:

- The Truth
- Distant Light
- Phenomenon



2.- Howe Gelb: "THE COINCIDENTALIST"

mis 3 favoritas:

- Vortexas
- Running behind
- The 3 deaths of lucky


3.- Ron Sexsmith: "FOREVER ENDEAVOUR"

mis 3 favoritas:

- Nowhere to go
- Snake road
- Back of my hand




4.- Eels: "WONDERFUL, GLORIOUS"

mis 3 favoritas:

- Accident Prone
- The Turnaround
- Stick Together




5.- Matthew E White: "BIG INNER"

mis 3 favoritas:

- One of these days
- Big love
- Steady Pace




6.- John Paul Keith: "MEMPHIS CIRCA 3AM"

mis 3 favoritas:

- Everythings different now
- True hard money
- She's almost you




7.- Danny and the Champions of the World: "STAY TRUE"

mis 3 favoritas:

- Cold Cold World
- Stop Thief!
- Other days




8.- The Shouting Matches: "GROWNASS MAN"

mis 3 favoritas:

- Avery Hill
- Gallup NM
- Seven Sisters


9.- David Bowie: "THE NEXT DAY"

mis 3 favoritas:

- The next day
- Dirty boys
- Valentine's day




10.- Pockey LaFarge: "POKEY LAFARGE"

mis 3 favoritas:

- Central time
- Devil ain't lazy
- Bowlegged woman




11.- Queens of the Stone Age: "...LIKE CLOCKWORK"

mis 3 favoritas:

- I sat by the ocean
- My god is the sun
- Kalopsia



12.- Josh Ritter: "THE BEAST IN ITS TRACKS"

mis 3 favoritas:

- Evil eye
- Hopeful
- New lover




13.- Edwyn Collins: "UNDERSTATED"

mis 3 favoritas:

- Dilemma
- Carry on, carry on
- It's a reason





14.- Steve Earle: "THE LOW HIGHWAY"

mis 3 favoritas:

- Calico county
- After Mardi Gras
- Remember me




15.- Willie Nile: "AMERICAN RIDE"

mis 3 favoritas:

- This is our time
- Life on Bleecker street
- American ride




16.- Jimbo Mathus and the tri-state coalition: "WHITE BUFFALO"

mis 3 favoritas:

- In the garden
- (I wanna be your) Satellite
- Hatchie bottom

17.- Deer Tick: "NEGATIVITY"

mis 3 favoritas:

- The rock
- The curtain
- The dream's in the ditch




18.- Josh Rouse: "THE HAPPINESS WALTZ"

mis 3 favoritas:

- Simple pleasure
- This movie's way to long
- A lot of magic



19.- Israel Nash Gripka: "ISRAEL NASH' RAIN PLANS"

mis 3 favoritas:

- Woman at the well
- Throught the door
- Myer Canyon




20.- Vampire Weekend: "MODERN VAMPIRES OF THE CITY"

mis 3 favoritas:

- Obvious bycicle
- Unbelievers
- Diane Young

21.- Arctic Monkeys: "AM"

mis 3 favoritas:

- Do i wanna know
- RU mine
- Arabella



22.- Mile Kane: "DON'T FORGET WHO YOU ARE"

mis 3 favoritas:

- Taking over
- Don't forget who you are
- Better than that



23.- Jonathan Wilson: "FANFARE"

mis 3 favoritas:

- Her hair is growing long"
- Cecil Taylor
- Illumination



24.- Franz Ferdinand: "RIGHT THOUGHTS, RIGHT WORDS, RIGHT ACTION"

mis 3 favoritas:

- Right action
- Evil eye
- Love illumination


25.- Dixie Town: "O FURACÁN"
mis 3 favoritas:
- Doublecrossed
- A life, a lie
- Troublemaker





26.- Phosphorescent: "MUCHACHO"

mis 3 favoritas:

- Song for Zula
- Ride on, right on
- A charm, a blade



27.- Nick Cave: "PUSH THE SKY AWAY"

mis 3 favoritas:

- We no who UR
- Jubilee street
- Mermaids



28.- Iron and Wine: "GHOST ON GHOST"

mis 3 favoritas:

- Caught in the briars
- Joy
- Grace for saints and ramblers


29.- Bill Callahan: "DREAM RIVER"

mis 3 favoritas:

- Sprind
- Ride my arrow
- Seagull


30.- Jim James: "REGIONS OF LIGHT AND SOUND OF GOD"

mis 3 favoritas:

- Dear one
- A new life
- God's love to deliver
"He's evil, he's evil, he's evil, he's evil, he's evil 
He's evil, he's evil, he's evil, he's evil, he's evil"


Sí, hablo de él. Como no voy a hablar de él!?. De mi archienemigo, de mi némesis, del Citizen Guzz. Hoy tengo que hablar de él porque cumple años el muy canalla. Llegó a este planeta algo antes que yo, y la verdad, qué yo esté aquí es consecuencia directa de su llegada a la Tierra. Yo vine para aniquilarlo, para evitar que su maléfico plan llegara a buen puerto o eso me dijeron. Mi nave sufrió un terrible percance en la trócola que ya nunca pude reparar, así pues, pasase lo que pasase ya nunca podría regresar a mi hogar, ya veis, ahora, los dos, estamos en el Exilio. Me fui introduciendo poco a poco en su vida pero al final me envenenó. Él es un tipo peculiar, es dulce y derrocha frescura, es la clase de tipo que quiere apoderarse de tu cuerpo, no de tu mente. Tiene estilo y personalidad, la verdad sea dicha, pero él es el diablo. Te hace reír, sonreír, pasar un buen rato con su traviesa sonrisa, su sonrisa decadente. A él le gusta la escuela de jovencitas, las monjas y las vírgenes. Su piel es suave pero es duro mentalmente. Te llevará por donde quiera, te tratará mal, te hará llorar y te dará un beso de despedida. Y una vez que te tenga no habrá salida. Así que mirarlo, mirarlo bien... Él es malvado,  él es malvado. Malvado, malvado, malvado..... Tiene ingenio y tiene encanto, pero si se enfada te rompe un brazo. Tiene gusto, modales y gracia pero si la cosa se pone difícil te raja la cara. Si intentas complacerle con joyas o ropa cara, él te romperá la nariz. Es un bromista, algo payaso pero os va a pervertir y a arrastrar hacia abajo. Él es malvado,  él es malvado. Malvado, malvado, malvado..... Él es malvado,  él es malvado. Malvado, malvado, malvado..... 

 Felicidades cabroncete!

HOWE GELB 
THE COINCIDENTALIST
RUNNING BEHIND


Después de visualizar los primeros cuantro/cinco episodios de la tercera (y creo que última) temporada de Homeland me daba la sensación que todo se había ido directamente por el retrete. Vueltas y más vueltas que no llevaban a ningún lado (o eso pensaba yo), repetición de tramas, personajes sin sentido.... parecía, como digo, que la serie había caído en picado pero no. Homeland que es una serie basada en la islaelí "Hatufin" tiene una trama sencilla: marine norteamericano encerrado en un agujero por los terroristas de siempre durante mucho mucho tiempo que escapa y vuelve a su pies cuando le daban por muerto. Su familia alucina y es tratado como un héroe, pero él no lo es, él ha sido entrenado para atentar contra su propio país, cambiando incluso hasta de religión. Lo hará o no lo hará? es bueno o no? quién sabe. El actor que da vida a ese Marine, al sargento Brody, es el pelopanocha de Damian Lewis que nunca había llamado excesivamente mi atención pero he de reconocer que su trabajo aquí es impecable. La otra protagonista, la femenina, Claire Danes, simplemente lo borda. Una loca (literal) en la CIA que se huele el percal.... y.... dejo de explicar que no os quiero joder el tema. O sí, pasan los capítulos, sin saber si él es un traidor o no, la cuestión es que la CIA se entera de ciertas cosas y lo usa como cebo, lástima que todo acaba con una matanza por coche bomba que se le atribuye al Sargento Brody. Se escapa gracias a su "amiguita loca" y así acaba la segunda temporada. 


Temporadón diría yo aunque no mejore la temporada inicial. Dificil y mucho superar eso, con la sensación de que todo iba para abajo. La tercera temporada que acaba de finalizar tiene un inicio muy flojo, muy mucho casi de desespero, al que no le vemos sentido pero a partir del cuarto episodio, a partir de que Brody vuelve a aparecer en escena todo comienza a cuadrar. Nos han engañado, nos la han metido doblada. Y el final de la temporada es sublime. Qué final, la ostia!, no os lo digo, o si? o no? no no no, no os lo cuento, memorable. Bueno, no la última imagen, más bien como cierran la historia global y de cierto personaje. Homeland es una magnífica serie aunque juegue al tocomocho constantemente y ha sabido acabar, si es que acaba (eso espero) dignamente. Óle y Óle, tremenda season finale!

La carrera de Howe Gelb es para enmarcar. Una carrera repleta de grandísimos discos que durante ya tres décadas nos han ido regalando los oídos. El de Tucson/Arizona es un músico prolífico, de culo inquieto, con buen gusto y buen hacer. Su propuesta nunca fue fácil y siempre o casi siempre, a pesar de las muy buenas críticas, ha permanecido en la sombra, nunca ha parecido importarle ese papel de actor secundario, más bien yo diría que se ha sentido a gusto en esa posición, fuera de los focos de la fama. No obstante de vez en cuando convendría recordar que él es uno de los creadores de ese sonido que perfeccionaron gente a la que admiro muchísimo como Bonnie "Prince" Billy, y Kurt Wagner y sus Lambchop. Adoro a esos artistas, adoro a esas bandas y su música, y por tanto no creo que os cueste mucho llegar a la conclusión de que amo a Giant Sand. Los discos de Giant Sand (el primero data ya de 1985) nunca fueron fáciles de conseguir, antes claro de la existencia de la web y sitios como amazon. Todo era "import" y todo estaba a unos precios desorbitados. Así que no me quedaba otra que viajar en el tiempo y arriesgarme a ser descubierto por ustedes los terrícolas. "The love songs" de 1988 es un artefacto descomunal y "Center of the Universe" (1992) la repanocha. Como es de culo inquieto, el bueno de Howe emprende una carrera en solitario algo más ligerita que con sus Giant Sand, pero desde luego, es igual de imprescindible. 

De aquello, de su carrera en solitario, destaco por encima del resto "Confluence" (2001) y "'Sno angel like you" (2006), aquel "Alegrías" del 2010 no acabó de cuajar en el hogar nikochiano. A todo esto seguía con los Giant Sand, dando notable tras notable hasta que llegó el 2012 y entonces...., entonces dobló la apuesta y bajo el nombre de Giant Giant Sand entregó esa obra maestra llamada "Tucson: a country rock opera". Oh! la madre que lo parió, qué disco!. Pasado ya más de un año de aquello reconozco no haberlo valorado lo suficiente en aquel momento. Injustamente lo coloqué en el puesto 22 y seguramente debería haber estado en el top 10, pero eso entonces no lo sabía, o sí, ya que los pucheros de Gelb siempre se hacen a fuego lento. En aquella opera country destacaban a mi entender: "forever and day", "plane of existence", " we don't play tonight", "wind blow waltz", "lost love", "undiscovered country", "thing like that" y "cariñito". Vamos, un gigante gigante disco. Y bueno, cuando este año tengo preparado a todas todas la lista de lo mejor del año, se presentan ante mí tres interesantísimos trabajos. El de Jason Isbell, el de Patty Griffin y como no, el nuevo trabajo de Howe Gelb. Lógicamente, atendiendo a mis gustos, comienzo por Howe y..... Lo siento por los otros dos, lo siento por mí, no tengo más tiempo y de aquí a final de año sólo puedo escuchar "The Coincidentalist". Puede que, en mi modesta opinión, sea el mejor trabajo de Howe Gelb en solitario, bueno, en solitario con una pequeña ayuda de sus amigos: Bonnie "Prince" Billy, M Ward, Andrew Bird, KT Tunstall, John Parish, Thoger Tetens Lund, Josh Rauhouse, Steve Shelley (de Sonic Youth) y el Silver Thread Trio... Casi ná! 


Howe Gelb - "The Coincidentalist" (2013): 01.- Vortexas/ 02.- Left Of Center/ 03.- Running Behind/ 04.- The 3 Deaths Of Lucky/ 05.- Unforgivable/ 06.- The Coincidentalist/ 07.- Triangulate/ 08.- Picacho Peak/ 09.- An Extended Plane Of Existence/ 10 .- Looking That Way/ 11.- Instigated Chimes.

"Well, welcome to the desert"... Así empieza "The coincidentalist", así comienza esa maravilla que es "Vortexas". Pianito de lujo, estribillo dulce de Gelb y luego cuando entra Bonnie... buff, mi alma acaba herida de muerte. Todo aderezado con un toque a lo Leonard Cohen, una guitarra de lujo y hasta unas campanillas... el final, apoteósico con el dúo dejándonos KO. "Left of center" me gustó desde el primer momento, su árida entrada da paso a un tema "cincuentón" acojonante que acaba siendo uno de mis temas favoritos del disco, y qué decir de esa "Running behind"? pues que es deslumbrante. Un folk de lujo, de etiqueta que desprende clase con Andrew Bird haciendo de las suyas por allí. "The 3 deaths of lucky" nos confirma que estamos ante un disco grandioso, la canción es tremenda. Abre un piano tristón, un susurro de Gelb y entonces el piano se deja ir... la steel guitar nos seduce y KT nos coge de la mano y nos lleva al huerto. Bonica del to. "Unforgivable" nos devuelve la sonrisa picarona a la cara, aquí se nota la mano de Ward a leguas, con esos "parapapás" que particularmente me hacen feliz, luego, la canción, pues que queréis que os diga, es un caramelito (envenenado). Seguimos con la canción que da nombre al disco, vuelve a notarse en "The Coincidentalist" la mano de M Ward, cosa que me alegra todo sea dicho. Es un temazo. "Triangulate" sigue jugueteando con la guitarra y con nosotros, se engancha fácil, se deja gustar, claramente está coquetenado conmigo, es increíble como me ponen estos coros femeninos... Este disco, desde su melancolía me hace feliz. Qué cosas no? "Picacho Peak" puede ser la parte más dura de este disco, que no peor, ni mala, ni polleces en vinagre porque aquí nada baja del notable y a menudo llegamos a picos de sobresaliente. Tengo la total seguridad que he sido injusto con él en la lista porque tal vez debería estar entre los cinco primeros pero joder, qué difícil es hacer listas... Bueno, que me voy por las ramas... lo de "Picacho" es para darle de comer aparte a Gelb. Ese solo de piano a lo Cohen o rememorando al grandísimo Thelonious te desgarra el alma. "An extended plane of existence" es un lujo en el que participan las guitarras cordobesas de Juan Fernandez Panky, Lin Cortés y Anil Fernández. Un lujo. El final se acerca con "Looking that way" que aún pareciéndome la más floja del lote me parece sublime, y el punto y final lo pone la instrumental "Instigate chimes". Tremendo lo de Howe Gelb. Increíble. Se ha sacado un disco soberbio de la manga. Gracias señor Gelb, me tiene usted ganado.
01.- The Riverboat Song
02.- The Day We Caught The Train
03.- One For The Road
04.- Better Day
05.- The Circle
06.- You've Got It Bad
07.- Mechanical Wonder
08.- Up On The Downside
09.- Hundred Mile High City
10.- Travellers Tune

Cuenta la leyenda que unos pocos días después de la grabación de "Drive my car" los Beatles grabaron ese pedazo de canción sideral que es "Day Tripper" (yeah!). Eran las sesiones de grabación de Rubber Soul, ese discazo de dimensiones cósmicas que me deja siempre orgasmizado. Nunca me pondré de acuerdo conmigo mismo si Rubber Soul es el mejor de sus discos, o lo es Revolver, o el Sargento Pimienta, el Blanco o el inconmensurable Abbey Road. Los Betales son lo más, están fuera de categorías, de listas, de comparaciones. Son los Beatles coño. Luego, a años luz, vienen los Stones. Y un escalón más abajo otros grandes, en mi caso: Kinks, Who; Small Faces/Faces, LedZep, The Band.... ahí ya la cosa se pone peliaguda. Pero madre mía los Beatles! Puffff. Pues eso que Rubber Soul allá por 1965, perdónenme ustedes, es la polla. Cancionarras a tutiplén: Drive my car, Norwegian Wood, Nowhere man, In my life... pero las de "relleno" (si a eso le llamamos relleno) son la repanocha. No sigo, si hasta a veces me sale cantar a pechopalomo el "What goes on" de Ringo!.Pues mirad si es bueno el disco que salió el single de anticipo con "We can work it out"/"Day Tripper" (yeah!) y luego los canallas no las incluyeron en el disco. Qué sobradez! Tenía dudas si hacer este coverízate con la versión del señor Wonder del "We can work it out" o de la versión de "Day Tripper" (yeah!) de los Ocean Colour Scene.... La de Stevie es de traca pero como estoy escuchando estos días a los OCS, pues me quedó con ellos.

Cradock, Fowler y compañía habiendo fracasado estrepitosamente con su primer disco buscan amparo en amistades de postín como Paul Weller y Noel Gallagher. Surge la inspiración, la suerte y un buen puñado de canciones que en 1996 ven la luz en el espléndido disco "Moseley Shoals" (todo un clásico nikochiano). Ese disco es canelita, uno de esos discos que me acompañarán siempre por haber llegado a mi vida en un momento concreto que marcó mi existencia. En aquellos días eran mi banda sonora, por tanto cada vez que lo escucho se me eriza el bello. Pues eso, estos tipos también se guardaron unas cuantas canciones de las sesiones de grabación estupendas que luego vieron la luz en algún que otro "B-sides". De aquellas hay muchas que me gustan, pero tal vez me quedo con la versión que grabaron de "Day tripper" (yeah!) que desde entonces siempre tocan en sus directos. Estupendísima. Es difícil cagarla si la canción es así de acojonante, pero si además le añadimos la voz de Fowler que en esa época no le tosía ni el Tato y la guitarraza de Cradock al que luego ficharía el Modfather pues.... joder, coverízense señores, coverízense con el Day Tripper, Day Tripper Yeah!


Posiblemente el tercer disco de Tito Neil en solitario sea mi favorito. No tiene explicación alguna pues a nivel de calidad está al mismo nivel que otras grandes obras del canadiense, un buen ramillete sin duda como “Everybody knows this is nowhere” (69), “Harvest” (72), “On the Beach” (74), “Tonight’s the Night” (75), “Zuma” (76), “Comes a Time” (78), “Rust Never Sleeps” (79), “Ragged Glory” (90) o “Harvest Moon” (92) que sin duda son mis elegidos de Young. Así pues el elegir a “After the Gold Rush” como el mejor entre los mejores no responde a ninguna razón lógica, más bien a un estado de ánimo, en un período de mi vida en particular. Conocí el “After” virgen de Young. Contaba yo con apenas quince años y aún compartía casa con mi hermano “Meeple”. A los dos nos encantaba el folk y los dos coincidimos en engancharnos a este disco, luego cada uno tomó su camino, y él tomó la belleza y sensibilidad de Drake que acabó por robarle el corazón. Yo seguí con Tito Neil, aprendí a amar su música, reafirmado todo ello más aún después de asistir en Frías el verano del 2013 a un gran evento en su honor, además de celebrar la aparición de “After the gold rush”. Después de todo pienso que no hay compositor, músico o artista más grande que Young, puede que Bob, pero yo soy más de Tito Neil. Y es que algunos discos son buenos, otros sublimes. Algunos cantantes son buenos, otros especialmente buenos. Algunos genios son eso, geniales, otros genios son, eso, jodidamente geniales. Y eso es lo que es Neil Young un puto genio jodidamente genial con una voz especial, única, que hace unos discos sublimes, y sublime es su “After the gold rush”. El disco cuenta como siempre con colaboraciones estelares, de mayor relumbrón es sin duda la de mi amado Stills, pero por allí también se dejan caer grandes figuras como Jason Molina, Billy Talbot o Nils Lofren. Las críticas después de su aparición fueron variadas y sorprendentes, por ejemplo  algún crítico de Rolling Stone se quedó a gusto diciendo algo así como: "Los devotos de Neil Young propablemente pasarán las próximas semanas tratando desesperadamente de convencerse de que After the Gold Rush es buena música. Pero se estarán engañando a sí mismos. Aunque el álbum contiene material potente a primera vista, ninguna de las canciones superan una barrera uniforme gris"…. Supongo que al poco tiempo dicho crítico fue despedido o con el tiempo su credibilidad se fue al garete. No lo sé, mucha visión no tenía el tipo. De todas formas fue un álbum arriesgado, muy acústico en su mayoría con algún ramalazo eléctrico muy suyo y algunas letras políticamente punzantes. Un gran disco, desde su mítica portada hasta sus letras escritas a mano. Una joyita de esas que no se olvidan y que te acompañan de por vida.



La tripleta acústica que abre el disco es espectacular. No se puede ser más bueno. Me engatusó a la primera con esas melodías y con su voz nasal. Qué bonitas! Esos coros de “Tell me why” siguen la estela de CSN pero a quién le importa? Son maravillosos. La canción que da nombre al disco es de esas que tengo grabadas en mi cerebelo, y qué decir de “Only love can break your heart”?, si es que no hay palabras. Esos tres diamantes forman parte de la banda sonora de mi vida, bonicas del to, eternas. “Southern man” rompe un algo la ambientación folkiacústico-americana marca de la casa y entrega un ramalazo eléctrico-político del copón bendito, un alegato contra la esclavitud típica sureña que tocó las narices a más de uno y de dos, en concreto se le inflamaron los bemoles a Ronnie Van Zandt de los Lynyrd Skynyrd  y remató la jugada Tito Neil en “Harvest” con “Alabama”, joya menor, pero joya al fin y al cabo. El tema es un temazo, con ese inicio guitarrero fulgurante que se repite una y otra vez, y esa voz de Young a punto de romperse e incendiar la ciudad. La coqueta “Till teh morning comes” cierra magistralmente la antigua cara A dejándonos con cara de bobo. La B la abre esa balada countresca que me derrite toa toa llamada “Oh lonesome me” a la que le sigue esa maravilla cósmica de “Don’t let it bring me down”. En “Birds” toma protagonismo el piano para dar paso al despiporre de “When you dance, I can really love” una de mis favoritas del disco. Cerrando el disco entrega otro diamante, esa “I believe in you” con estructura marca de la casa que me pone los pelos de punta, me deja el alma hecha trizas. “Cripple creek ferry” nos deja un sabor de boca inigualable para dejarnos claro que esto, este “After the gold rush” es una obra maestra indiscutible.

Neil Young - “After the Gold Rush” (1970) 
10/10
01.- Tell Me Why/ 02.- After The Gold Rush/ 03.- Only Love Can Break Your Heart/ 04.- Southern Man/ 05.- Till The Morning Comes/ 06.- Oh Lonesome Me/ 07.- Don't Let It Bring You Down/ 08.- Birds/ 09.- When You Dance, I Can Really Love/ 10.- I Believe In You/ 11.- Cripple Creek Ferry




* post aparecido originalmente en "EXILE: subterranean homesick magazine"
TKE KINKS
MUSWELL HILLBILLIES (1971)
ACUTE SHIZOPHRENIA PARANOIA BLUES

Un buen día “Red Apple Falls” de Smog llegó a mi vida. Abría aquella maravilla “The morning paper”, un lujo de su autor Bill Callahan que ya apuntaba bien alto el muy canalla. Este disco, como tantas otras cosas, llegó a mis manos y a mis oídos gracias a mi hermano que por esa época comenzaba a meterse en ese sonido melancólico/tristón medio folk, medio sonido franciscano. A mi esto me gusta pero siempre he necesitado de un riff en toda la cara o de un buen ritmo soulero. Este estilo me gusta pero no vendría a ser de mis favoritos es por eso que siempre suelo seguir el consejo de mi hermano, que de esto entiende algo más, y me olvido de investigar por mi cuenta. Eso sí, “Red Apple Falls” resultó ser un lujo descomunal con cositas como “I was stranger”, “To be of use” y la canción que da nombre al disco, claro está. Luego, pues bueno. Le fuí siguiendo más o menos como Smog pero a parte de “Knock Konck” (99) nada que llamara especialmente mi atención. Lo que sí me llamó, y mucho, la atención antes de que un servidor dedicase su tiempo a la carrera en solitario del amigo Bill fue el affaire de éste con Chan Marshall. Me cago en la puta. Con lo buena que está esta tiparraca y lo bien que canta aunque sea una borracha de tres pares de cojones (aún recuerdo su patético pseudoconcierto en Apolo presentando, eso sí, el magnífico disco “You are free” bajo el nombre de Cat Power). A decir verdad dejé de escuchar a ambos, uno por estar con semejante señora y a la señora, por borracha. Luego he vuelto a Bill, a la Cat Power no quiero ni verla (pero ahora que nadie nos lee, os diré que “The Greatest” es el acabose definitivo, sssshhhh, pero no se lo digáis a nadie, queda entre nosotros). Pues bueno, por donde iba. Ah sí, que Chan es una alcohólica y Bill un soso monótono que lanza discos sin cesar sin bajar del notable pero siempre con el mismo tonillo que puede agradar y aburrir por igual.


Bill Callahan - “Dream River” (2013): 01.– The Sing/ 02.– Javelin Unlanding/ 03.– Small Plane/ 04.– Spring/ 05.– Ride My Arrow/ 06.– Summer Painter/ 07.– Seagull/ 08.– Winter Road.

De la carrera en solitario de Bill Callahan he ido picando a lo largo de estos últimos años. Me gustó bastante “Sometimes I wish we were an eagle” y “Apocalypse” llegó a engatusarme. Así pues cuando llega a mis manos “Dream River” pienso que estaría bien que Bill mantenga el nivel pero que podría darme alguna sorpresa. Y no, el tipo sigue en sus trece. Monótono, notablemente monótono. No hay queja, el disco es bueno pero no aporta nada que ya no hayamos escuchado antes. Aclaro que aún no le he dado más que media docena de escuchas y cada vez le encuentro más cositas positivas pero, joder, no me acaba de hechizar. Sí que a veces es algo más jazzísito, a ratos saca la cabeza el soul, incluso hay algún momento "cuate" en este disco. Su parte central con “Small Plane”, “Spring” y “Ride my arrow” es lo mejor. Ah! Y “Seagull”!!! Veis ya me han salido cuatro, la mitad del disco! Y es que estamos ante más de lo mismo que en el caso del señor Callahan supone no bajar el listón del notable. Avisados quedáis.